04.05.2017. С.-Петербург. Курс лекций «Фотография в разных лицах»

// Текст и фото предоставлены организатором лекции //

Фотографы моды и ценители старой светописи, дизайнеры и фотохудожники, фоторепортеры и кураторы еще десять лет назад вряд ли могли представить сегодняшние масштабы тиражирования фотоизображений в политике, бизнесе, науке и образовании, рекламе, СМИ, социальных сетях и т.д. Вместе с тем, фотография продолжает ставить вопросы о собственной художественной ценности. Особенно актуально это в тех случаях, когда увлеченный зритель забывает о том, что контактирует именно с фотографическим изображением.

Курс лекций «Фотография в разных лицах» предлагает рассмотреть феномен фотографического в социальном, художественном, научном и других контекстах и осмыслить, как зрение современного человека становится обусловленным и опосредованным фотографией. Каждую тему представляет специально приглашенное лицо — лектор-эксперт по одному из фотографических контекстов.

27 апреля

ФОТОГРАФИЯ В РЕКЛАМЕ. ПОТРЕБИТЕЛЬСКОЕ СОЗЕРЦАНИЕ

Лектор: доцент СПбГИКиТ, автор ряда монографий по истории рекламы Александр Алексеевич Игнатенко.

Один из самых востребованных типов изображения в рекламе — фотографический. Непредвзятый взгляд уличного прохожего то и дело скользит по изысканным изображениям или наспех снятым кадрам. Реклама на улице, в транспорте, интернете и т.д. уже давно стала главным «экспонентом» фотографии. Как и при каких обстоятельствах началась история отношений фотографии и рекламы?

4 мая

ФОТОГРАФИЯ В НАУКЕ: ВИДЕТЬ МИР ИЗНУТРИ

Лектор: историк кино, сотрудник РОСФОТО Василий Андреевич Гусак.

Во второй половине XIX века фотографы становятся участниками научных экспериментов. С их помощью наука не только фиксирует биологические опыты, медицинские операции, изучает макро- и микромир. Она создает новые методы визуальной оценки и аргументации. Как сотрудничали фотография и точная наука в XIX—ХХ столетиях? Какие технологии и приемы появлялись в этом взаимовыгодном процессе?

11 мая

ФОТОГРАФИЯ И СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО: PHOTO-BASED ART

Лектор: художник, куратор, арт-критик, научный сотрудник Музея современного искусства СПбГУ Дмитрий Геннадьевич Пиликин.

Фотография для тех, кто позиционирует себя современными художниками, — одновременно и материал, и конвенция, а иногда и фотоизображение в самом обычном его понимании. Что произошло с фотографией после того, как художники оценили ее возможности, инструментарий, язык и потенциал и стали использовать в своих работах?

Что такое photo-based art? Как использовали в своем творчестве фотографию Энди Уорхол, Роберт Раушенберг, Синди Шерман, Барбара Крюгер, Владислав Ефимов, Владимир Куприянов, АES+F и другие известные художники?

25 мая

ВСТРЕЧА С ГЕНЕРАЛЬНЫМ ДИРЕКТОРОМ РОСФОТО ЗАХАРОМ МИХАЙЛОВИЧЕМ КОЛОВСКИМ

Отношение к фотографии предполагает разность взглядов и подходов, что особенно актуально для современного этапа осмысления ее функций, возможностей и перспектив. РОСФОТО имеет большой опыт выставочной деятельности, а также хранения, атрибуции и реставрации фотоизображений. Как такой опыт помогает воспринимать фотографию во всех ее проявлениях?

Следите за новостями на страницах Foto&Video в Facebook и «ВКонтакте».