Прием заявок до 13.10.2013. Конкурс на участие в портфолио-ревю V Международного фестиваля фотографии Photovisa

V Международный фестиваль фотографии Photovisa объявил о начале приема заявок на участие в портфолио-ревю, которое пройдет 19 октября 2013 года в Краснодаре.

Портфолио ревю — это возможность для фотографов показать свои работы кураторам, фоторедакторам журналов, арт-критикам, профессионалам из различных направлений фотографии. Показ работ позволяет фотографу осознать свое место и направление в современной фотографии, понять уровень своих работ, наладить профессиональные связи.

Если вы решите принять участие, вы будете иметь возможность обсудить ваше портфолио с четырьмя экспертами, которые могут содействовать в организации выставки, публикации, дать совет, касающийся будущей карьеры. Сможете наладить новые контакты с влиятельными людьми в сфере фотографии. А лучший участник по итогам портфолио-ревю получит возможность выставить свои работы на фестивале Photovisa 2014.

В рамках портфолио-ревю фотографам гарантированы 4 сессии максимальной продолжительностью 20 минут каждая. Также в этом году фотографы будут иметь возможность показать свои работы всем участвующим экспертам в ходе неформального продолжения портфолио ревю — «Час портфолио. Открытый показ».

Заявки на участие в портфолио-ревю принимаются до 13 октября 2013 года только от российских фотографов. Участие бесплатное.

Максимальное количество участников — 40 человек, если у вас серьезный интерес, пожалуйста, подайте заявку как можно скорее. Участники отбираются по конкурсу!

Для записи на участие необходимо прислать заявку на photovisa.ru@gmail.com («портфолио-ревю» в теме письма).

В заявке: 10 фотографий (не более 800 точек по длинной стороне), Фамилия/Имя/Отчество, номер телефона, ссылка на онлайн-портфолио, а также список 10 экспертов, к которым вы хотели бы записаться (в порядке предпочтения). Мы не гарантируем, что вы встретитесь со всеми специалистами, которых выбрали, но мы будем стараться придерживаться порядка предпочтения.

Назначение времени просмотра для каждого из подавших заявку на участие определяется по принципу очередности поступления заявок. Расписание сессий с фамилиями участников, а также место проведения будут сообщаться по e-mail индивидуально каждому из записавшихся участников.

Список экспертов портфолио ревю PHOTOVISA 2012:

МАРИЯ ВАЩУК
Заместитель руководителя Редакции визуальной информации — начальник отдела фотокорреспондентов и аналитики «РИА Новости». Родилась в Москве в 1980 году. Училась в Православной классической гимназии, одной из первых частных школ в России (упор на гуманитарные науки и древние языки). Окончила художественную школу при Педагогическом университете им. Ленина, в течение трех лет брала частные уроки с преподавателем Суриковского института. В 1998/1999 году изучала компьютерную графику на курсах «Профессионал» при Бауманском университете. В 1999 году поступила в Московский университет им. Ломоносова на Исторический факультет и закончила его с красным дипломом. Участвовала в этнографических и археологических  экспедициях на Кольском полуострове, Урале, Кавказе, Алтае, Крыму, в Великом Новгороде, Смоленских и Московских областях (есть научные публикации). В 2000 году начала фотографировать. В качестве стрингера сотрудничала с журналами и газетами. С 2004 по 2007 годы работала аналитиком корсети в агентстве Фото ИТАР-ТАСС. С 2006 года училась фотографии у Александра Лапина и участвовала в выставке «Школа Лапина», которая проходила в Москве на «Винзаводе» и в Санкт-Петербурге (2009 год). С 2007 года работает в «РИА Новости», руководит отделом фотокорреспондентов и аналитики Редакции визуальной информации. В 2010 года поступила в аспирантуру на факультет журналистики МГУ им. Ломоносова (фотография) и преподает курс «История мировой фотожурналистики».

ДМИТРИЙ ВЫШЕМИРСКИЙ
Фотограф, сооснователь фестиваля фотографии «Балтийская биеннале», Калининград. Родился в 1958 году. Фотографией занимается с 1980 года. До начала 90-х работал фоторепортером в периодических изданиях. В конце 80-х совершил несколько фотоэкспедиций в места ГУЛАГа на р. Колыма Магаданской области; в Мурманскую и Архангельскую область, где сделал серию фотографий «Следы ГУЛАГа», позже вошедшую в цикл «Милосердия жду». Лауреат премии журнала «Огонек» за лучшие фотографии года (1988), лауреат премии «Признание» Администрации Калининградской области за достижения в изобразительном искусстве (1998). Автор фотоальбома «Кёнигсберг, прости». Участник многих персональных и групповых выставок в России и за рубежом. Автор ряда публикаций в российских и зарубежных изданиях. Работы Дмитрия Вышемирского хранятся в музеях и частных коллекциях России, Германии, Дании, Литвы, Польши, США, Франции и других стран.

ТАТЬЯНА ЗУБКОВА
Pодилась и живет в Краснодаре. Училась в Кубанском государственном университете на отделении художественной и технической графики. С 1998 года выбрала фотографию в качестве основной профессии. В разные годы Зубкова — фотокорреспондент газет «Краснодарские известия», «Комсомольская правда-Кубань», «Российская газета», журнала «Люди года», ИА «Живая Кубань». Стала одним из первых бильд-редакторов Краснодара, работая с 2007 по 2010 годы в бизнес-издании «Деловая газета. Юг». Татьяна Зубкова — постоянный фотограф театра балета Юрия Григоровича, Музыкального и Молодежного театров ТО «Премьера». С 2004 года Зубкова входит в «Творческий союз Vivaphoto» — общественную некоммерческую организацию, объединяющую краснодарских фотографов. С 2008 года команда Vivaphoto организует в Краснодаре международный фестиваль фотографии Photovisa — одно из крупнейших фотособытий в нестоличной России. Призер краевых фотоконкурсов Кубанского фотографического общества, международного фотоконкурса Nikon Photo Contest International (Япония), международного фотофестиваля «Волжское Биеннале» (Нижний Новгород), 1-го международного фотоконкурса им. Карла Буллы (С.-Петербург), I фотобиеннале Русского музея, С.-Петербург (2010). На счету автора две персональных и более десяти групповых выставок, прошедших в России. В 2006 году фотограф приняла участие в выставке «Решающее мгновение» в ЦВЗ «Манеж» (С.-Петербург). В ноябре 2010 — персональная выставка в Русском музее С.-Петербурга. Серия «Однодневное ностальгическое путешествие в Крым» экспонировалась на III Международном фестивале фотографии Photovisa. Часть проекта «Хоздвор» была показана на Балтийской биеннале фотографии «Фотомания 2011» (Калининград).

ДЖИМ КАСПЕР
Редактор и издатель Lens Culture, Париж. С 2004 года Джим Каспер является редактором и издателем Lens Culture, популярной онлайн-площадки для современной фотографии со всего мира, привлекающей более трех миллионов посетителей в год из более чем 50 стран. В 2009 году Каспер организовал ежегодную премию Lens Culture International Exposure Award; собранная по ее итогам передвижная выставка, состоящая из работ 31 победителя, экспонируется в галереях Сан Франциско, Нью-Йорка и Парижа. В ноябре 2010 года Lens Culture в сотрудничестве с Международным фестивалем фотографии FotoFest организовал первое большое международное портфолио ревю в Париже Lens Culture FotoFest Paris, которое теперь ежегодно станет проходить в ноябре. Каспер также выпускает цикл аудио и видео интервью, озаглавленный «Lens Culture беседует с фотографами». Он состоит в жюри нескольких международных фотоконкурсов, организует выставки, читает лекции и пишет о фотографии. Несколько фотографов, чьи работы впервые появились на Lens Culture, достигли международного признания. Их работы постоянно представлены в галереях, их карьера насчитывает много персональных и групповых выставок, их портфолио были напечатаны в ведущих национальных и международных периодических изданиях, их работы успешно продаются. Главный интерес Джима Каспера составляет исследование взаимодействий и пересечений современной фотографии с другими формами искусства, масс-медиа и мировой культурой. Lens Culture освещает творчество фотографов, живущих на разных континентах и работающих в разных жанрах, среди которых документалистика, фотожурналистика, изобразительная фотография, мультимедиа, поэтическая, лирическая, абстрактная, street-фотография. Каспер предпочитает «реальную» фотографию во всех ее проявлениях, и ему не интересно будет смотреть работы, созданные с большой долей компьютерных манипуляций.

МАРКУС ЛАЙОН
Фотограф, общественный деятель, организатор фотографических образовательных программ. Маркус Лайон родился в 1965 в Великобритании. Его работы и публикации находятся в частных и международных коллекциях, среди которых Художественный институт Чикаго и Художественный совет Великобритании. Преподавал политологию в Университете Лидса, «основы лидерства» в Гарвардской школе бизнеса и «оценку эффективности» в Правительственной школе Кеннеди. Его сотрудничество с Обществом защиты прав человека в Латинской Америке «Amnesty International» подтолкнуло его к изучению вопросов, связанных с развитием и урбанизацией. В своих работах Лайон исследует связь между человеком и природой в XXI-м веке. Вне мира искусства Лайон — активный общественный деятель. Он является учредителем Фонда поддержки семей с малолетними детьми в Великобритании, а также председателем Общества помощи беспризорным детям. В настоящее время живет в Лондоне с женой Бель и двумя маленькими детьми, Артуром и Флорэнс.

СИЛЬВИЯ МАНДЖИЛАРДИ
Арт-директор фестиваля фотографии Festival de la Luz в Аргентине. Занимается фотографией с 1980. Основатель и руководитель Фотографических изданий (Ediciones Fotográficas) в Аргентине, с 1984 по 2012 руководитель журнала аргентинской фотографии Fotomundo, основанного в 1966. Редактор и куратор многих выставок в Аргентине и за рубежом. В качестве журналиста брала интервью у важнейших фигур в современной фотографии, среди которых Джек Делано, Джоэль Питер Уиткин, Ральф Гибсон, Джордж Русе, Ларри Финк, Чема Мадос, Рафаэль Наварро, Мартин Парр, Агнес де Гувьон Сен-Сир, Вилли Ронис , Маркос Лопес, Атаульфа Перес Аснар, Эдуардо Медичи, Сара Фасио. Была членом жюри важнейших международных и региональных конкурсов, а также членом редакции трех аукционов, проведенных в MALBA (Музее искусств Латинской Америки в Буэнос-Айрэсе). Одна из основателей «Открытых встреч» и с 2010 арт-директор фестиваля. С 1999 член Фонда «Южный свет» («Fundación Luz Austral»). Постоянный участник портфолио-ревю, встреч и фестивалей в области фотографии. Читает лекции о современной фотографии в Аргентине и за рубежом, в т.ч. в Хьюстонском Центре фотографии, Музее истории и науки в Корпус Кристи, США, Американское Общество в Нью-Йорке ( The Americas Society of New York) и т.д.

ЛИЛИАНА МОЛЕРО
Фотограф, преподаватель фотографии в университете, исследователь фотографии. Родилась и живет в Уругвае. Изучала визуальные искусства и фотографию в Государственном университете Уругвая. Посещала мастер-классы по темам: выразительные средства в фотографии, коллективное творчество и пинхол-фотография. Участвовала в различных выставках в Уругвае и Аргентине, получила нескольких премий. В 2011 приняла участие в фестивале фотографии FotoFest Международные открытия III, США. В 2013 в V Международном съезде Fotográfica Bogota, посвящённом пейзажу.Работает с аналоговыми камерами, многократным нажатием на пленку. Цифровая печать с минимальной корректировкой цветовой гаммы. В настоящее время полностью посвятила себя фотографии и преподавательской деятельности.

ВАСИЛИЙ ПРУДНИКОВ
Фотожурналист, с 2010 руководитель и основатель Культурного проекта «РУСС ПРЕСС ФОТО», куратор. Родился в 1968 году. В деятельности «РУСС ПРЕСС ФОТО» — проведение фотовыставок, издание фотоальбомов, организация семинаров, творческих встреч с легендарными фоторепортерами, а также организация и проведение Национального конкурса российской пресс-фотографии «РОСС ПРЕСС ФОТО». В 2011 году — куратор выставки российских лауреатов престижного международного конкурса World Press Photo.

АНАСТАСИЯ СВАРЦЕВИЧ
Фоторедактор журнала «Русский Репортер», Москва. Работает как фоторедактор c 2002 года. Первым местом работы была фотослужба газеты «Известия» под руководством Алексея Белянчева. С 2007 года и по настоящее время работает фоторедактором в журнале «Русский Репортер». Анастасию Сварцевич интересует в первую очередь актуальная репортажная фотография, авторы, с которыми можно начать сотрудничество в рамках журнала.

ЕЛЕНА СУХОВЕЕВА
Родилась в 1961 году в Краснодаре. Окончила Краснодарское художественное училище в 1980 году, Краснодарскую художественно-промышленную академию в 2004 году. Дизайнер книги. Работает совместно с Виктором Хмелем с 1998 года. Участник различных групповых и персональных выставок. Основатель и руководитель Школы фотографии Виктора Хмеля и Елены Суховеевой в Краснодаре.

НАТАЛЬЯ ТАРАСОВА
Куратор проекта «В поддержку фотографии в России», фонд «Айрис», Москва, советник фестиваля Photovisa в Краснодаре. С середины 90-х годов — куратор выставок современной и классической отечественной и зарубежной фотографии, современного искусства в России и за рубежом. Редактор каталогов и книг по искусству. Доцент кафедры фотомастерства Московского государственного университета культуры и искусств. Куратор проекта «Международное портфолио-ревю в Москве для российских фотографов 2011 года. Куратор и советник Международного фестиваля фотографии Photovisa в Краснодаре. Она также входит в число трех российских кураторов основной выставочной программы Международного фестиваля фотографии FotoFest 2012 в Хьюстоне, главная тема которого — современная российская фотография. В современной фотографии наиболее интересуют эксперименты со светом, работы, связанные с использованием фотографии в других видах искусства, с применением методов, приемов других искусств в фотографии. Особенный интерес вызывает творчество молодых авторов. Хотела бы увидеть новые подходы к исполнению фотографических портретов. Готова рассматривать как законченные фотографические серии, так и отдельные фотографии.

ЕЛЕНА ФИРСОВА
Редактор, фотокритик, журналист. Член Союза журналистов России. Окончила редакционно-издательское отделение факультета журналистики Московского государственного университета им. М.В. Ломоносова с дипломом о работе бильдредактора. Окончила факультет управления социокультурными проектами Московской высшей школы социальных и экономических наук / The University of Manchester со степенью магистра искусств; магистерская диссертация посвящена современному состоянию фотографического рынка в России. Работает в российских фотоизданиях с 2002 года, с 2005 — выпускающий редактор журнала Foto&Video. Опубликовала несколько десятков собственных статей о фотографии в различных СМИ, прежде всего в Foto&Video. Ведет в Facebook независимый информационный блог Photo in Russia, призванный познакомить англоязычную публику с российской фотографией. Профессиональный интерес: арт-рынок.

АЛАСДЕР ФОСТЕР
Куратор, исследователь фотографии. Алaсдер Фостер на протяжении 20 лет возглавляет национальные художественные институции в Европе и Австралии и более 35 лет выступает как куратор и искусствовед. С 1991 по 1997 был основателем и директором Международного биеннале фотографии Fotofeis в Шотландии, с 1998 по 2011 директором Австралийского центра фотографии. Также был президентом Организации современного искусства Австралии, главным редактором журнала Photofile и председателем Конференции европейских фотографов. В настоящее время дает международные консультации, занимается кураторской деятельностью. Алaсдер Фостер — научный сотрудник в офисе проректора по обучению и образованию университета Монаш в Мелбурне, а также ассоциированный член Центра визуальной антропологии в Австралийском национальном университете в Канберре, представитель Австралии на Азиатско-Тихоокеанском Фотофоруме (группа фестивалей, охватывающих Австралию, Бангладеш, Камбоджу, Китай, Корею, Новую Зеландию и Таиланд), а также уполномоченный комиссар в павильоне Латинской Америки на Международном фестивале фотографии в Пекине 2013. Алaсдер Фостер является куратором нескольких сотен выставок на крупнейших площадках мира, среди которых Национальная галерея в Таиланде и Бангкоке, фестиваль Chobi Mela в Бангладеш, галерея Photographers’ в Лондоне, выставочный зал Canal de Isabel II в Мадриде, Photoquai в Париже, Международный фестиваль фотографии в Пекине, Fotográfica Bogotá в Колумбии, галерея Image в Дании, Музей фотографии в Сеуле, Художественный музей в Сингапуре и Музей изящных искусств в Тайбэе. Автор многочисленных публикаций, книг по фотографии таких издательств, как Phaidon, Лондон и Aperture, Нью-Йорк. Живет в Сиднее, работает по всему миру.

ЭЛЬДА ХАРРИНГТОН
Фотограф, основатель фестиваля фотографии Festival de la Luz в Аргентине. Эльда Харрингтон родилась и выросла в Буэнос-Айресе. По образованию юрист, работала в Университете Буэнос-Айреса, была профессором. Была вовлечена в мир фотографии с 1984 года. Фотограф, куратор, арт-дилер, учитель, была занята культурным менеджментом в области фотографии в течение более 20 лет. Как фотограф, она участвовала многочисленных выставках, ее работы выставлялись в Музее современного искусства (МАМБА), Центр культурного Recoleta, а также в Национальном выставочном зале, такие как Пале-де-Глас, музей Сивори, культурный центр Сан-Мартин. Ее работы выставлялись в 21 городе Аргентины, в США, Чили, Бразилии, Франции, Испании, Португалии, Италии, Бельгии, Корее и многих других странах. Некоторые ее произведения являются частью постоянной коллекции Сообщества города Буэнос-Айрес, Национального музея изобразительных искусств Буэнос-Айрес (MNBA), Музея изобразительных искусств Рио-Гальегос, Музея изобразительных искусств Олаварриа, Парижской национальной библиотеки, Музея изобразительных искусств Хьюстона, штат Техас, Музея фотографии Шарлеруа, Бельгия, и в частных коллекциях в США, Европе и Латинской Америке. Она основала Аргентинскую школу фотографии в 1987 году, в которой работает и сегодня. Школа занимает первое место среди учебных центров фотографии в Аргентине. Штаб-квартира школы находится в Буэнос-Айресе с филиалами в аргентинских городах Кордова, Мендоса, Сальта, Ушуайя, Пилар. В 1989 году Эльда Харрингтон инициировала «Открытые встречи» («Encuentros Abiertos»), а десять лет спустя она была одним из основателей «Фестиваля света» (Festival of Light — FOL), сотрудничающим с 23-мя международными фестивалями фотографии в 16-ти странах на 5-ти континентах, таким образом аргентинская фотография получила признание во всем мире. С 2008 года она является координатором Фестиваля Света. «Фонд Южный свет» («Fundación Luz Austral»), которым она руководит в настоящее время, был создан в 1999 году для содействия фотографии путем организации «Открытых встреч» (Encuentros Abiertos), редактирования книг и каталогов и организации выставок в Аргентине и за рубежом. Она была приглашена в качестве куратора выставок аргентинской фотографии в Бразилии, Венесуэле, Колумбии, Мексике, Франции, Испании, Марокко и Сирии, а также для чтения лекций о современной аргентинской фотографии во многих странах. В 2000—2001 работала в качестве консультанта для Министерства культуры Буэнос-Айреса и отдела культуры Министерства иностранных дел Аргентины. В 2005—2006 была куратором «Французского Альянса» и культурный центр Сан-Мартина. Также работала как профессор для CFI — Федерального инвестиционного совета с 2005 по 2009 год и в качестве консультанта по вопросам культуры для компании Panasonic она курировала их фотографические коллекции. Как независимый куратор она организовала многочисленные проекты: «Культурная апреле в Сальта», (2007/2009/2011), «Другими глазами» в Centro Cultural Recoleta (2007), выставках культурный фонда MexAm, Нью-Йорк (200/2007 / 2010); в павильоне «Экспо-имидж»; Mercosur Cultural Net; Ярмарки искусств Сальта и другие. Благодаря своему опыту в фотографии Эльда являлась консультантом таких учреждений, как Центр фотографии Бостонского университета, Премия Гуггенхайма, премия FOA Paul Huf, Месяц фотографии в Париже, Встречи Бамако (Мали). Она читала лекции на тему «Женщины, искусства и технологий» в Университете Северного Техаса в 2008 году. Участвовала в Совете аукциона Латиноамериканской фотографии, который состоялся в Мальбе, 2008/2009/2010. Ревьюер на портфолио-ревю FotoFest, Хьюстон (2000/02/04/06/08/10/12), PhotoEspaña (1999—2007), PhotoRio (2003/05), Mirafoto, Перу (2005/07), Fotoseptiembre, Мексика (1998 ), Foto Fiesta Медельине, Колумбия (2003), FotoArte, Бразилия (2004—2007), Si Fest Savignano, Италия (2008), Fotoamérica, Чили (2008), Месяц фотографии в Париже (2008), Fototriennale Оденсе, Дания (2009 / 12); Lens Culture FotoFest Париже (2010/11/12), Портфолио-ревю в России, Москва (2011) и в различных городах в Аргентине. Принимает участие в различных арт-ярмарках, как художник и как арт-дилер. Является членом жюри многих международных конкурсов и призов, таких как те, состоявшемся в Биарриц, Бамако, Аргентина. Она также представляет жюри для многих частных фирм, таких, как Coca-Cola, Petrobras, Panasonic, ArteEspacio, Feria del Libro, Fundacion Itau. В настоящее время продолжает работать.

АРТЕМ ЧЕРНОВ
Мультимедиа-редактор, создатель и руководитель веб-проекта «Фотополигон», Москва. По образованию — кинооператор, фотожурналист. С 1998 по 2009 год — фотожурналист «Независимой газеты», «Большого города», оператор-постановщик документальных и игровых фильмов. В декабре 2005-го года запустил и в настоящее время ведет сетевой проект «Фотополигон», посвященный репортажной, документальной и жанровой фотографии. Сотрудничал с журналом «Русский репортер» как мультимедиа-редактор онлайн версии журнала. На портфолио-ревю готов внимательно смотреть работы в области фотожурналистики, документальные проекты, жанровые работы. Может помочь с публикациями на онлайн площадках, на которых работает сам, контактами с другими фоторедакторами сетевых и оффлайновых изданий России, рекомендациями по построению фотоисторий, прежде всего — для сетевой аудитории.

ДОНА ШВАРЦ
Фотограф, доцент университета (курс фотографии), исследователь. Родилась в Филадельфии, штат Пенсильвания, живет в Миннеаполисе, штат Миннесота. Является доцентом в Школе журналистики и массовых коммуникаций Университета Миннесоты. Дона Шварц получила докторскую степень по «визуальной коммуникации и этнографическим исследованиям» в Школе коммуникации Анненберга при Университете Пенсильвании. Среди ее научных публикаций два фотографических этнографических исследования — «Ваукома. Сумерки: Поколения фермеров» (Smithsonian Institution Press, 1992) и «Состязание Супер Боул» (Routledge, 1997). Ее фотографическая монография «На кухне» была опубликована в Kehrer Verlag в 2009 году. В своем творчестве Дона исследует повседневную жизнь и культуру. Фотографии Доны Шварц были награждены различными институциями, опубликованы в каталогах и представлены на международных выставках. Работы Доны Шварц  находятся в коллекциях Музея изобразительных искусств Хьюстона, Музея де L'Elysee, Дома ДжорджаИстмена, Центра Гарри Рэнсома, Художественного музея Портленда и Института Кинси.

ВЛАДИСЛАВ ЩЕПИН
Куратор, продюсер арт- и кинопроектов. Родился в Баку. С 1989 по 1995 год — арт-директор издательства S-Info, в 1995 был сотрудником Посольства РФ в Сенегале. С 1996 по 1998 работал в коммуникационном агентстве Ogilvy & Mather. В настоящее время креативный директор студии PILOTAZH, продюсер проекта «Пэкшот». Живет в Москве.