23.05-29.05.2007. Москва. Александр Масленицын, Сергей Косьянов. «Данте. Москва»
Центр современного искусства «Винзавод»: Москва, 4-й Сыромятнический пер., д. 1, стр. 6; корпус 4 (ст. м. «Курская», «Чкаловская»). Дополнительная информация: отдел маркетинга инвестиционного банка «Уралсиб Кэпитал», тел. +7-495-785-12-12 (доб. 2652, 3826), Маргарита Варламова, Ольга Зенкина
Издательская группа «Арбор» и Инвестиционный банк «Уралсиб Кэпитал» представляют выставку Александра Масленицына и Сергея Косьянова «Данте. Москва».
Если бы рай можно было сфотографировать, как бы он выглядел? Можно ли сделать фотоснимок ада? Данте Алигьери иллюстрировали десятки художников. Но сделать фотографии к «Божественной комедии» – это само по себе провокационно. Два фотографа, Александр Масленицын и Сергей Косьянов, представляют выставку «Данте. Москва», шестьдесят фоторабот, созданных к одному из шедевров мировой литературы.
Авторы подошли к идее выставки более широко, чем к просто визуальному проекту. На презентации выставки будет представлен фильм, саундтрэк к которому тоже был написан специально. И, конечно же, книга. Сама «Божественная комедия». Коллекционное издание в трех томах, созданное дизайнером Дмитрием Гомзяковым: «Ад», «Чистилище», «Рай». С параллельным текстом на русском и английском языках. Английский язык, новая латынь, «перепела» оригинальный итальянский текст, дала ему новое звучание и выход на международный книжный рынок.
Этот проект – один из редких случаев, когда бизнес, в лице финансовой корпорации «Уралсиб» и группа творческих людей работают вместе и создают действительно значимое событие, как в издательском мире, так и в арт-сообществе.
Трехтомник – это первая фотокнига такого масштаба, где и «фото», и «книга» - полновесные части одного целого. Издание иллюстрировано более чем пятьюстами фотографиями Косьянова и Масленицына, часть из которых вошла в экспозицию, часть – была сделана уже непосредственно к выставке.
Авторы не пытаются эпатировать зрителя инфернальными зрелищами или же слащавыми райскими картинками. Да и возможно ли это в том виде искусства, в котором они работают? Любая студийная постановка в данном случае будет претендовать лишь на подобие иллюстративной живописи или графики. Несомненно, их работы графичны - начиная от принципиального выбора черно-белой пленки, заканчивая достаточно пристальным вниманием к линии и силуэту, но они не сделаны «под графику».
Концепция Косьянова и Масленицына во многом подрывает устоявшееся представление о полярном преподнесении inferno и paradiso. Ад и рай в их прочтении различаются немногим. А именно точкой отсчета. Главное, в очередной раз понять, где будет ноль.
Фотографы работают вдвоем с начала проекта, но их авторский стиль легко прочитывается даже без этикеток под фотографиями. Несмотря на ярко выраженную индивидуальность, авторы стилистически не диссонируют - зачастую урбанистический лейтмотив работ Косьянова переплетается с желанием Масленицына несколько дистанцироваться от городской натуры. Фотографы расставляют свои авторские акценты внутри одного проекта, однако проект не распадается на части.
Девять кругов ада, девять небес рая, между ними – семь ступеней в гору чистилища. Все это можно наблюдать вполне в определенном месте, так утверждает Сергей Косьянов, его точное местонахождение – город Москва. Весь город. Но, несмотря на конкретику и узнаваемость места, Москва перестает ощущаться как ординарное место проживания.
Люди на фотоснимках Масленицына зачастую стоят, отнюдь не в городском пространстве, наблюдая небесную гладь. Стоят в чистом поле, при галстуках, в пиджаках, особенно не позируя. Абсурд? Начало Дантовой комедии тоже более чем алогично, если вдуматься: «Земную жизнь пройдя до половины, я очутился в сумрачном лесу…». Очутился. Подробности прошлого опыта не важны.
На фотографиях мы видим приметы времени, но они не играют никакой роли – газета в руках человека, железнодорожные пути, пустой луна-парк, еще не устаревший фасон одежды. В действительности время отсутствует, потому как нет современного ритма, динамики, пульса. Каково оно – когда пульса нет?
Оспаривая общепринятое мнение, Косьянов и Масленицын говорят, что Ад, Чистилище, Рай – это не толпы. Они предельно персонализированы и вмещают максимально двоих. Люди на фотографиях не перетягивают, по антропоцентрической традиции Возрождения, центр внимания на себя. Они спокойны и созерцательны. Они ничего нам не говорят и не доказывают.
Интересно, что небо является стержневой моделью и предметом исследования в творчестве обоих фотографов. Античный хор. Безмолвный свидетель. Предмет светлых надежд и тяжести на людских плечах.
Сами фотографы говорят о том, что они хотят «отстраниться от того, что происходит в современном московском искусстве». Их проект не создан для узкой столичной арт-прослойки, слово «мода» или «актуальность» вообще не подходят данной выставке, не отражают то, что пытались донести до нас авторы.
Выставку «Данте. Москва», как и целый проект, включающий издание книги, несмотря на серьезную меценатскую поддержку, трудно назвать ангажированными. Может потому, что в тандеме Масленицын-Косьянов чувствуется свобода художественной реализации, не загнанность в какие-либо рамки, помимо творческих, обусловленных самой «Divina Commedia», хотя именно эти ограничения – самые строгие.
Этот проект – доказательство того, что сокровище мировой литературы может стать предметом роскоши в современном мире, а фотовыставка – не просто развешенными на стенах фотографиями, а захватывающим мультимедийным действом, проводящим зрителя внутрь «Божественной комедии».