// Текст и изображение предоставлены организатором выставки //
Выставка «Время и место» объединила проекты, созданные Александром Гронским за последние 18 лет — «Пастораль», «2018», «Схема» (коллаборация с Ксенией Бабушкиной), а также новые работы художника.
Главный объект исследования художника — фотография и сам акт видения. Собранные в группы изображения городских пейзажей кажутся на первый взгляд одинаковыми, но по мере внимательного вглядывания раскрывают всё больше различий. Возникающие вопросы — «Это одна детская площадка в разное время или три разных?»; «Куда пропал дом на этой фотографии?» — не имеют ответа. Один и тот же набор элементов оказывается способен раз за разом повторяться в почти неизменном виде в пространстве, другие объекты претерпевают сложные трансформации во времени. Между соседними изображениями может быть зазор в несколько метров, а может быть — в десятилетие. Время и место вступают в обманчивые взаимодействия.
Проект Гронского, кажущийся сложнейшей головоломкой в пространстве и времени, ставит под вопрос восприятие изображения как правдивого документа «реальности», и одновременно с этим — разрушает автоматизм восприятия реальности как таковой.
Александр Гронский — лауреат российских и мировых премий в области фотографии и современного искусства. Его работы находятся в коллекциях Statoil, Foam Museum, Aperture Foundation и Maison européenne de la photographie. Гронский — призёр Foam Paul Huf Award, Aperture Portfolio Prize, World Press Photo, Linhof Young Photographer Award, номинант на премию Кандинского, призёр премии «Инновация», участник выставки Sense of Place (BOZAR).
Работы из проекта выставлялись в Париже (Polka Gallerie), Берлине (KVOST), Риге (ISSP Gallery), Токио (Yuka Tsuruno Gallery), проект «Время и место» был представлен в России в галерее Pennlab Gallery.
Следите за новостями на странице Foto&Video во «ВКонтакте».