// Текст предоставлен организатором события //
«История фотографии. XIX—XXI век» — курс лекций по истории фотографии от одного из самых известных российских кураторов, арт-критиков и исследователей фотографии Владимира Левашова.
Курс будет интересен широкому кругу слушателей, желающих расширить свои познания в фотографии и современном искусстве.
Что важно, даже если вы уже читали книги Владимира Левашова или имеете определенное представление об истории фотографии, — курс будет вам полезен, т.к. лекции представляют собой специально переработанную и модернизированную систему, направленную в большей степени на современную фотографию и на выявление связи прошлого с сегодняшним днем.
ПРОГРАММА КУРСА:
5 октября
ЛЕКЦИЯ 1. ИЗОБРЕТЕНИЕ ФОТОГРАФИИ И РОЖДЕНИЕ ФОТОИСКУССТВА
Природа фотографии: индекс и икона, техника и эстетика, отношение нового медиума к изобразительному искусству.
Изобретатели фотографии.
Функции, жанры формы бытования ранней фотографии, процесс ее распространения.
Документальная, постановочная, манипулированная фотография.
Первые версии фотоискусства, любители и профессионалы.
Британское «высокое искусство фотографии».
Пикториализм как первое интернациональное движение в художественной фотографии.
12 октября
ЛЕКЦИЯ 2. ФОТОГРАФИЧЕСКИЙ АВАНГАРД
Цивилизационный слом 1910-х годов. Мировая война и социальные революции.
Возникновение художественного авангарда, его отношения с авангардом политическим. Техника и массы в новой культуре.
Рождение мультимедиального искусства: фотография, предметный дизайн, полиграфия и кинематограф.
Фотография как инструмент художника-новатора.
«Новое видение:» фотография немецкого Баухауса и советского конструктивизма.
19 октября
ЛЕКЦИЯ 3. ФОТОГРАФИЯ И СЮРРЕАЛИЗМ
Сюрреализм как французская версия европейского художественного авангарда. Место фотографии в практике движения.
Рукотворное изображение, фотография и объект.
Деконструктивные стратегии в работе с фотоизображением: фотоманипуляции, снимок и текст, работа с репродукцией, активизация контекста.
Сюрреалистические журналы.
Фотографы-сюрреалисты и «попутчики».
Экспериментальная и коммерческая фотография в истории сюрреализма.
26 октября
ЛЕКЦИЯ 4. ФОТОМОДЕРНИЗМ В ГЕРМАНИИ И США
Фотография «новая вещественность» в Германии, формирование одной из двух главных национальных традиций в использовании медиума. Важнейшие представители.
Модернистские течения в американской фотографии от Поля Стрэнда до Гарри Каллахана.
«Анти-графическая» линия Уокера Эванса и «коммерциализм» Эдварда Стайхена.
9 ноября
ЛЕКЦИЯ 5. ДОКУМЕНТАЛЬНАЯ ТРАДИЦИЯ В ФОТОГРАФИИ
Миф о правде: фото-информация и фото-идеология. Важнейшие социальные проекты в США и СССР.
«Золотой век» массовой прессы: место фотографии пресс-индустрии, фотографы и редакторы. Главные мастера фоторепортажа.
Рождение стрит-фотографии: от документального под-жанра к самостоятельной творческой традиции.
«Гуманистическая фотография» и «новая документальность».
Постмодернистская критика идеологии и «смерть фотографии».
16 ноября
ЛЕКЦИЯ 6. ПОСЛЕВОЕННЫЕ ДВИЖЕНИЯ В СОВРЕМЕННОМ ИСКУССТВЕ И «ПОКОЛЕНИЯ КАРТИНОК»: МЕЖДУ ДОКУМЕНТОМ И ФИКЦИЕЙ
Кризис рукотворного изображения и адаптация медиума в рамках художественного радикализма: поп-арт, фотореализм, концептуальное искусство.
Эстетическая реабилитация фотографии, превращение ее в основной медиум современного искусства.
Критика, документ, мокьюментари и цифровая революция.
Pictures generation: фотография как инструмент визуальной симуляции.
Образы-репродукции в масс-медиа и их игровая имитация (Синди Шерман и Барбара Крюгер).
Фотография как универсальный симулякр: инобытие других видов визуального искусства в фотографической форме (Томас Деманд, Джефф Уолл, Энн Харди, Спенсер Туник).
23 ноября
ЛЕКЦИЯ 7. СУДЬБА СТАРЫХ ЖАНРОВ: ПЕЙЗАЖ И ПОРТРЕТ В ФОТОГРАФИИ
Современность как эпоха fusion: объединение портрета и пейзажа в новый квазижанр.
Выставка «Новая топография. Фотографии ландшафта, измененного человеком» и рождение современной традиции.
Новейшая фотография обитаемой среды в трех национальных версиях: США, Великобритания, Германия.
Кризис новоевропейского гуманизма и трансформация форм портретного изображения в новейшей западной фотографии.
30 ноября
ЛЕКЦИЯ 8. ФОТОКАРТИНА
От фото-графики к фото-картине. Фотография вместо живописи: размер, цвет, концептуализация визуального образа, эстетика бесстрастности (deadpan).
Фотокартина в историческом контексте: композитная фотография, постановка и цифровая манипуляция, влияние кинематографа. Ведущие мастера фотокартины (Филип-Лорка Дикорсия, Джефф Уолл, Андреас Гурски, Грегори Крюдсон).
7 декабря
ЛЕКЦИЯ 9. ФОТОДНЕВНИК
Фотодневник как антипод фотокартины: субъективный нарратив в разнообразии версий. Мартин Парр, Нэн Голдин, Вольфганг Тильманс.
Предыстория формы: любительская фотография, фотоэссе, снэпшот-фотография, концептуальная фотография.
Присутствие в поле современного искусства и масс-медиа.
Формы экспонирования (инсталляция, слайд-шоу, фото-книга).
Посещение лекций платное.
Дополнительную информацию ищите на
сайте школы.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ:
О статичном и динамичном. Опыты теории. Авторская колонка Владимира Левашова // Foto&Video №11/12, 2015
Следите за новостями на страницах Foto&Video в Facebook и «ВКонтакте».