Место проведения
Название галереи: MACRO Museo d’Arte Contemporanea Roma
Начало: 15.02.2008
Окончание: 24.04.2008
Страна: Италия
Город: Рим
Адрес: via Reggio Emilia, 54 – 00198
График работы: ежедневно с 9:00 до 19:00, понедельник – выходной; билет - 1 евро
Координаты: тел. +39 06 6710 70400, факс +39 06 855 4090, www.macro.roma.museum, ufficiostampa.macro@comune.roma.it
15.02.–24.04.2008. Рим, Италия. АЕС+Ф. «Рай безгорестный…»
MACRO Museo d’Arte Contemporanea Roma: via Reggio Emilia, 54 – 00198, Rome, Italy;
тел. +39 06 6710 70400, факс +39 06 855 4090, www.macro.roma.museum, ufficiostampa.macro@comune.roma.it;
ежедневно с 9:00 до 19:00, понедельник – выходной; билет - 1 евро.
Группа АЕС (Татьяна Арзамасова, Лев Евзович, Евгений Святский) существует с 1987 г. С 1995 г. художники стали сотрудничать с фотографом Владимиром Фридкесом и объединились в группу АЕС+Ф.
На сегодняшний день одни из самых ярких современных российских художников, чей видеопроект «Last Riot» был представлен в Российском павильоне на 52 Биеннале современного искусства в Венеции. В 2007 г. АЕС+Ф - участники Стамбульской биеннале, их ретроспектива проходит в Русском музее в С.-Петербурге.
Выставка «Le vert Paradis…»/«Рай безгорестный…» группы АЕС+Ф объединяет проекты, выполненные художниками в последние десять лет (1997–2007), посвященные проблеме детства и отрочества в современном обществе и современной культуре. Дети всегда являются главным фактором человеческих надежд; каждая цивилизация создает свою мифологию детства, и в то же время дети и подростки – увеличивающее зеркало общества.
Группе АЕС+Ф свойственна жесткая постановка философских, экзистенциальных и социальных вопросов, предельная артикуляция художественного концепта, имеющего ярко выраженную профетическую направленность. Каждый их новый проект, будь то «Подозреваемые» (1998) или «Action Half Life» (2003), - своеобразная провокация, заставляющая трещать по швам наши привычные представления о добре и зле, грехе и невиновности, добродетели и пороке.
Серия «Подозреваемые» - четырнадцать портретов девушек в возрасте до 18 лет. Семь портретов сняты в колонии строгого режима для малолетних преступников, совершивших немотивированные убийства с особой жестокостью. Семь фотографий – портреты учениц средних учебных заведений Москвы, девочек из более или менее благополучных семей. В инсталляции «Подозреваемые» портреты девочек-убийц и девочек с нормальной судьбой перемешаны в случайном порядке. По этическим соображениям точная информация о каждой из участниц этого проекта является закрытой и известна только авторам проекта. Между тем зрителям предлагается попытаться ответить на вопрос о том, кто из изображенных на портретах оказался способным на тяжкое преступление. Каждый из зрителей ощущает себя героем Достоевского, задавая вопрос, мог ли бы и он сам оказаться в ряду «Подозреваемых»? Привычная идеологема «Глаза – зеркало души» в данный момент оказывается бесполезной.
Кроме экзистенциальных, инсталляция ставит и социальные вопросы. Женская и детская агрессивность в исключительных случаях существовала и существует во все времена и во всех цивилизациях. Но есть эпохи, когда этот феномен проявляется особенно сильно, выражая кризисное состояние в переломные моменты развития общества. Именно это случилось в России в середине 1990-х, когда люди, оказавшиеся в ситуации промежутка, разрушенных экономических, социальных и моральных норм старого советского строя, судорожно искали возможность выжить в условиях становления новой формации и начала «дикого капитализма». Наиболее подверженные эмоциональным стрессам женщины и дети зачастую оказывались слабым звеном и реагировали деструктивными неадекватными способами.
Проект «Лесной царь» (2001-2004) снимался в Екатерининском дворце в г. Пушкине, в Каире и на Манхеттене в Нью-Йорке. Участниками проекта стали дети и подростки из модельных агентств разного цвета кожи, принадлежащих к разным религиозным и социальным культурам. Между тем их одежда, способ движения и поведения перед камерой практически идентичен и демонстрирует влияние глобализованных медийных потоков, обрушивающихся на них, заставляющих их принимать жесткие эталоны мира культуры потребления и гламура. Дети становятся объектом воздействия рекламы и одновременно субъектом рекламы, с помощью которого на рынок продвигаются новые товары.
Проект «Action Half Life». Cамо название проекта повторяет название популярной компьютерной игры, растиражированной в миллионах экземпляров на всех континентах. Ее герои – те же подростки-модели, выбранные по кастингу среди пятисот претендентов. (Кстати, модельные агентства сегодня в России – очень престижная форма образования и социального самоопределения ребенка, активно вытесняющая традиционно статусные в Советской России балетные, художественные, музыкальные школы, спорт и естественно-научную специализацию). Пейзаж проекта - Синайская пустыня, сходная с местом действия эпизодов «Звездных войн». Как Адам и Ева в райском саду, герои проекта запечатлены в момент соблазна, когда им в руки дается страшное орудие уничтожения, но они еще не знают о существовании ада и рая. Поэтому, как правило, их взгляд обращен в одну сторону, а орудия - в другую, action еще не начат. Увлекая детей в мир компьютерных игр, главной целью которых оказывается уничтожение всего и всех, можно только догадываться о грядущих последствиях.
Проект «Last Riot» - новый виток анализа феномена виртуального мира, чья стремительная экспансия порождает новые иллюзии и эсхатологические пророчества. Если в проекте «Action Half Life» оружие было только вложено в руки детей, то в «Last Riot» начинается action. 3Д-анимация, создающая модель кибер-пространства, порожденного реальными и медийными мирами прошлого ХХ века, преобразована в фэнтэзи-ландшафт нового Рая с остановленным временем. В нем прошлые эпохи соседствуют с будущим, а созидание с распадом. Художники населяют этот ландшафт гламурными тинейджерами-андрогинами, которые затевают войну-восстание с самими собой. В этой битве нет различия между жертвой и насильником, мужским и женским, добром и злом, предназначением и его отсутствием. Участники последнего восстания проживают мифы всех времен и народов, перемешанные с мифами современной масс-культуры, клише и штампами компьютерной анимации. Их сомнамбулический танец-борьба отсылает к эстетике Караваджо. Как летучий голландец, обреченный на вечное скитание, герои нового кибер-эпоса обречены на вечное сражение. Это сражение без крови и боли, контакт без контакта.
Каждое поколение создает свои версии художественного апокалипсиса в музыке, живописи и других видах искусства. «Последнее восстание» - постапокалиптическое видение, пришедшее им на смену.
Анализируя современный мир, используя его мифологию и новейшие технологии, художники эксплуатируют фэшн-фотографию, аdvertising-media, популярную массовую и молодежную культуру, элементы голливудского кино и классическую эстетику старых мастеров для создания собственного визуального языка, презентирующего болевые точки глобализованной цивилизации XXI века, где виртуальный мир все более вытесняет реальный.
Этот проект был инспирирован Жаклин Фридман/Jacqueline Frydman и стал возможен благодаря ее энергии и доброй воле. Хочется поблагодарить Passage de Retz и лично Valérie Maffioletti за помощь в реализации проекта. Особое спасибо галерее «Триумф» (Москва) за предоставленные работы и лично Емельяну Захарову, Дмитрию Ханкину и Ruth Addison. (Ольга Свиблова, директор Multimedia Art Center, куратор проекта)
Выставка представлена Multimedia Art Center, Москва.
Генеральный партнер проекта – «Новатэк».