26.11-25.12.2005. Гарри Халлман. «Premium Glassware»
Новая серия цифровых фотографий Гари Холлмана называется "Подарочные стеклянные изделия". Многоплановость этих работ совершенно очевидна: пространство тревожно сдвигается, отражения создают обман зрения, яркие насыщенные цвета соседствуют с серо-стальной гаммой от резко белого до звонко чёрного. То, что с первого взгляда представляется абстрактными узорами, которые лишь оживляют поверхность, на деле оказыва е тся глубоко продуманными изображениями самого Холлмана...
Гари Холлман: "Умышленный образ"
"...эти образы являются посредниками между идеей, временем, техникой, случаем и предвосхищением".
Гари Холлман, сентябрь 2005
Новая серия цифровых фотографий Гари Холлмана называется "Подарочные стеклянные изделия". Многоплановость этих работ совершенно очевидна: пространство тревожно сдвигается, отражения создают обман зрения, яркие насыщенные цвета соседствуют с серо-стальной гаммой от резко белого до звонко чёрного. То, что с первого взгляда представляется абстрактными узорами, которые лишь оживляют поверхность, на деле оказыва е тся глубоко продуманными изображениями самого Холлмана.
Свои балетные движения художник исполняет на каких-то непонятных структурах. Но при внимательном рассмотрении в них можно узнать изображения виртуальных стеклянных сосудов, изощрённая живописность которых вызывает в памяти барокко. Эти сосуды витают в пространстве, исчезая за пределами картины. Требуется приложить некоторые усилия, чтобы определить, какую сторону сосуда украшают повторяющиеся образы Холлмана: внешнюю, внутреннюю или ту и другую.
Название серии "Подарочные стеклянные изделия" происходит от стаканов, украшенных наклейками животных, людей или абстрактными орнаментами, которые когда-то выдавались на заправочных станциях в подарок за покупку полного бака бензина. А теперь на стекле изображён вездесущий главный персонаж - сам Холлман, то в деловом костюме, то бесстыдно обнажённый - и он повествует зрителю нечто драматическое, причём увиденное под странным углом. На этой зримой сцене в виде стеклянных сосудов необычной формы, Холлман препарирует свои представления о политической жизни, об иерархической структуре большого бизнеса, о современных системах ценностей, о гендере и личности в 21 веке. Работы, густо заполненные образами Холлмана, которые напоминают цепочку вырезанных из бумаги кукол, не являются по своему подходу ни традиционными, ни заумными. Напротив, "Подарочные стеклянные изделия" предстают как образы, с помощью которых Холлман пытается лично для себя разобраться в глубоких и часто абстрактных темах, выступая в роли актёра-исследователя.
Несмотря на то, что каждую работу заполняют исключительно его собственные изображения, они не претендуют на автобиографичность. Просто фигуры Холлмана отражают интеллектуальную и даже психологическую суть его идей, воззрений и показывают различные стороны человеческих переживаний.
Так, например, в "Камуфляже" (2004) ведётся речь о двойственности и неопределённости, столь характерных для современной жизни. Доминирующий образ Холлмана пытается проникнуть в экзотическую растительную среду и стать в ней невидимым. "Самодовольная походка" (2005) сводится к единственному надменному жесту Холлмана, очарованного иерархией большого бизнеса и властью, которая преображает поведение человека. В "Вездесущих законах физики" (2004) лежащие ничком фигуры, в виде красочной массы, безуспешно пытаются освободиться от влекущей вниз силы тяжести. Более экзистенциальные "Заросли" (2003) являются визуально изощрённой и беспощадной метафорой тяжких будней. Необходимость играть множественные роли вынуждает человека продираться сквозь заросли существования.
Для Холлмана серия "Подарочные стеклянные изделия" символизирует иллюзорность границ между воображением человека и диктатом законов физики. Каким бы ни было содержание той или иной работы, каждая из них воплощает идею возможностей и их пределов. "То, что мешает жизни, а именно, свершению дел, так это время, пространство и гравитация, - замечает Холлман. - Законы физики - это реальность, ибо они описывают факты."
Холлман выбрал стеклянные сосуды как сцену для демонстрации своих идей, потому что они разнообразны по форме и общеупотребительны по назначению. Его также увлекла тысячелетняя история декоративных сосудов с чёрными и красными фигурами по керамике, восходящая к античным временам Греции шестого века до нашей эры. Эта художественная традиция также включает в себя восхитительное итальянское Муранское стекло шестнадцатого века, которое украшалось различными фигурами и орнаментами. Двадцатый век предоставляет множество образцов, среди которых работы в стиле Арт Нуво и Арт Деко французского дизайнера Рене Лалик, а также многочисленные работы современных скандинавских художников, таких как Бертил Валлиен.
Подытоживая, следует отметить, что образы "Подарочных стеклянных изделий" упорядочены, элегантны и значительны. В то же время эта серия полна противоречий: реалистическая форма противопоставляется абстрактной, и цветовая гамма состоит то из одноцветно серых оттенков, то из сочного многоцветья. И хотя каждая работа обращается к фундаментальным темам, в любой из работ темы эти лаконично интерпретируются посредством фигуры Холлмана, его одежды, выражения лица. Основа "Подарочных стеклянных изделий" коренится в фотографии, но в то же время это собрание работ является сочетанием индивидуального видения, стилизованного театрального представления и искусных технических приёмов. Такой синтез человеческого творческого порыва и компьюторных программ для создания трёхмерных изображений предоставил Холлману неисчерпаемые ходожественные возможности. Говоря словами Холлмана, техника "позволила продемонстрировать то, чего одна лишь фотография сделать не в состоянии, и дала мне возможность стать главным актёром в моих работах."
Мэйсон Риддл
* Мэйсон Риддл живёт в городах близнецах (Миннеаполис и Сэнт Пол). Она пишет об изобразительном искусстве, архитектуре и дизайне. Её рецензии и эссе были опубликованы в "Метрополисе", "Архитектуре Миннесоты", "Журнале скульптуры" и "Артфоруме", а также в других изданиях.
Перевод Михаила Армалинского
Куратор – Андрей Чежин
Источник: http://www.nonmuseum.ru