22.03.2008. Москва. Четвертый фестиваль «Ночь мертвой фотографии»

22.03.2008. Москва. Четвертый фестиваль «Ночь мертвой фотографии»

22 марта в Москве пройдет одно из самых ожидаемых мероприятий года в мире авангардного искусства – четвертый фестиваль «Ночь мертвой фотографии».

Появившись впервые четыре года назад, фестиваль сразу нашел свою аудиторию и завоевал признание не только среди слушателей, но и среди многих известных критиков. Первая попытка объединить индустриальную музыку и фотографию завершилась ошеломляющим успехом и с каждым годом завоевывает все больше и больше поклонников. Медленно, но верно организаторы шли к своей первостепенной цели: созданию уникальной атмосферы, проникающей в сознание сразу с нескольких точек воздействия. Тандем авторского звука и фотографии создает ни с чем не сравнимое ощущение объемности ощущений, полного погружения в невероятную фантазию музыкантов и фотохудожников.

Как и вся культурная столица, Music Intelligence, организатор фестиваля, не стоит на месте, каждый год развивая идею «Ночи мертвой фотографии», давая ей новую пищу для творческого роста и вкладывая в нее все свои силы. Начавшийся с нескольких знакомых, фестиваль увеличил количество авторов-участников до нескольких сотен. Тогда было принято решение превратить фестиваль в конкурс. Все участники фестиваля, прошедшие предварительный отбор, примут участие в конкурсе лучшей индустриальной фотографии. Главный приз – выставка в галерее L. В жюри будут участвовать ведущие фотографы страны. Вот что говорит о мероприятии один из самых интересных индустриальных фотографов России, скрывающийся под псевдонимом Tommy-Noker: «“Ночь мертвой фотографии” - это хорошо. Посмотреть индустриальные фотографии высокого качества, увидеть выступления интригующих одним своим существованием групп, пообщаться с единомышленниками - каждый приходит на нее за чем-то своим».

В конкурсе может принять участие любой фотограф, снимающий урбанистические пейзажи, архитектуру – любой, увлекающийся индустриальной фотографией. Также к конкурсу будут допущены пейзажи. Мы ждем превью фотографий весом не более 200 кб каждая на music.intelligence@gmail.com. Указывайте, пожалуйста, свое имя и e-mail прямо на фото. Также желательно прикрепить к своим данным ссылку на этот флаер у себя в блоге. Участие в рекламной акции проходит сугубо по вашему желанию и никак не влияет на ваше участие в фестивале.

SWOD (Берлин)
Настоящий шедевр в мире неоклассики и минимализма. Двое совершенно разных людей, Оливер Доэрель/Oliver Doerell и Стефан Ворман/Stephan Wöhrmann, объединили свой талант в один бесконечный поток музыкальной фантазии. Казалось бы совершенно не пересекающиеся взгляды на музыку вдруг дали потрясающий результат: переплетение классического пианино (никаких синтезаторов – только настоящий рояль! – гласит райдер SWOD) и мягкой бас-гитары, в сочетании со всеми видами шумов разнообразных эффектов и «случайно пойманных» радио передач. Невероятное богатство звука, не уходящее при этом в атональность и какофонию, а остающееся чистым на протяжении всего звучания, – все это делает этот дуэт событием для ценителей музыки.

Anthesteria (С.-Петербург)
Значения Anthesteria для авангардной сцены переоценить сложно - фактически это первый российский ambient-проект, не только не уступающий, но порой и превосходящий по качеству и оригинальности звучания западных коллег. Не говоря уже о том, что именно с его выступления в Москве появился фестиваль «Ночь мертвой фотографии». Колоссальная работа, проделанная этим человеком в области звука, с каждым годом дает все более интересные плоды. Уходя от очевидного, Anthesteria продолжает ставить эксперименты над слушателем, погружая его в свой загадочный и все еще неизведанный мир.

Hypnoz (Москва)
Д.М. Зубов – один из самых старых московских музыкальных экспериментаторов. Его работа началась еще в 93-м, однако ни в коем случае не теряет своей актуальности и сегодня. Причислить эту музыку к какому-то одному стилю невозможно: dark ambient и noise переплетаются с инструментальной импровизацией и вкраплениями электронных ударных. Этот человек отнюдь немногословен и не гонится за богатством звука. Однако за видимой простотой скрывается умение передать эмоции несколькими звуками и заставить слушателя прочувствовать их с такой силой, на которую зачастую не способен даже живой оркестр.