18.11.–28.11.2008. Москва. Джон Йонсен. «Тело в завоеванном пространстве»

Королевское посольство Дании в Москве, Датский институт культуры, галерея FotoLoft и центр современного искусства «Винзавод» представляют выставку Джона Йонсена/John Johnsen «Тело в завоеванном пространств»/«Body in Conquered Space».

Проект фотографа, стремившегося исследовать движение тела, наблюдая, направляя и провоцируя танцовщицу.

Танец – это всегда загадка, всегда очарование изяществом движений, пластикой тела исполнителя. Это преодоление законов гравитации и физических возможностей человека. Танец гипнотизирует и увлекает зрителя в свое пространство красоты, изысканности и чувственности. Именно танец как искусство и танец балерины Датского Королевского Балета Метте Бэткер вдохновили известного датского фотографа и фаната балета Джона Йонсена на создание фотографий, легших в основу проекта «Тело в завоеванном пространстве».

Любопытство породило вечные вопросы о человеческом теле: как рождается движение и в чем его суть? Может ли движение превратиться в состояние? Может ли это состояние стереть индивидуальные свойства тела и личности? И прежде всего, каким образом тело создает пространство и его завоевывает?

«1. Тело встречается с пространством. В теле скрывается женщина. Это тело раскрывается в пространстве - в движениях, которые еще не обрели форму.

2. Тело определяет пространство. Женщина танцует классическое произведение – “Арабский танец” из “Щелкунчика”. Камера движется по кругу внутри пространства, занимаемого телом. Нагота очищает движение от жесткой балетной эстетики и позволяет чувственности танцовщицы воплотиться в танце.

3. Тело оспаривает пространство. Тело разрывает оковы классического движения, и женщина находит собственные пути выражения чувств через танец. Чувства передаются в движениях стопы, плеча, шеи… А само пространство размыкается – тело бросает ему вызов.

4. Тело завоевывает пространство. Тело вступает в противоборство с собственным отражением в зеркале. Внимание тела направлено внутрь себя – внимание танцовщицы - вовне. Женщина наблюдает собственное превращение. Тело покорило пространство». (Анна Флиндт Кристенсен)

«Видимое изображение показывает нам постоянный поток изменений, а пространство движется сквозь нас. Может быть, это сродни материнской утробе, которую мы покидаем, оставаясь к ней навсегда привязанными. Чем лучше мы видим, тем сильнее нас очаровывает бесконечность пространства, тем лучше мы можем отличать “пространство” от “места”». (Хенрик Стен Мёллер)

Проект Джона Йонсена «Тело в завоеванном пространстве», впервые представленный в копенгагенском выставочном зале Gammel Dok в 1992 г., был выбран министерством культуры Дании для участия в европейской программе культурного обмена и экспонировался в Бельгии, Великобритании, Ирландии, Исландии, Испании, Италии, Латвии, Литве, Польше, на Фарерских островах, во Франции и Эстонии.

ОБ АВТОРЕ:

Произведения Джона Йонсена/John Johnsen (р. 1945) вот уже более 40 лет с большим успехом демонстрируются на персональных выставках в столицах всего мира. Признанный мастер фотоискусства, Джон Йонсен с 1990 г. является членом международного жюри премии EuroCreation (Париж). В качестве фотографа в течение многих лет сотрудничал с Королевским датским балетом. Работал во Франции, Японии и на Кубе. Опубликовал ряд книг, среди которых «Тело в завоеванном пространстве» (1994, издательство Per Kofod), а также следующие альбомы фотографий:

«Книга балета», 1982, издательство Gyldendal (Копенгаген);
«Балет в Тиволи», 1983, издательство Borgen (Копенгаген);
«Балет Скандинавии», 1988, издательство Bonniers, (Копенгаген).

В 1985 г. Джон Йонсен получил грант Юбилейного фонда Датского национального банка на поездку в Японию для изучения японского танца Буто. В 1990 г. являлся членом международного жюри премии EuroCreation.

ОСНОВНЫЕ ВЫСТАВКИ:

1966 г. «Galleri 13» (Копенгаген);
1969 г. «Морис Бежар» (Париж);
1970 г. «Ромео и Джульетта» (Стокгольм). В 1978 г – в Копенгагене;
1971 г. «Месса по нынешнему времени» (Западный Берлин);
1972 г. «Триумф смерти» (Копенгаген);
1980 г. «Тело – Движение – Танец» (Копенгаген). В 1981 г. – в Париже и Ренне, в 1982 г. – в Гавре, в 1983 г. – в Сабль д'Олон;
«Нью-Йоркский городской балет» (Копенгаген);
1981 г. «Жар-птица» (Копенгаген);
1982 г. «Картины в движении: Датский балет» – в рамках проекта «Скандинавия сегодня» (Вашингтон – Миннеаполис – Лос-Анджелес);
1983 г. «Элвин Эйли» (Копенгаген);
«Исследование движения: Хореографы и танцоры за работой» (Париж);
1984 г. «Следуя за движением» (Утрехт). В 1986 г. – в Западном Берлине;
«Танец в Скандинавии» (Амстердам);
1986 г. «Скоро в свете. Буто» (Копенгаген);
1987 г. «Лица Буто» (Копенгаген);
1992 г. «Тело в завоеванном пространстве» (Копенгаген – Венеция). В 1993 г. – в Брюсселе, Гданьске и Щецине, в 1994 г. – в Кракове, в 1995 г. – в Мадриде и Барселоне, в 1996 г. – в Париже, в 1998 г. – в Риге, Вильнюсе, Клайпеде и Таллинне, в 1999 г. – в Рейкьявике, в 2000 г. – на Фарерских островах, в 2001 г. – в Лондоне, в 2003 г. – в Познани;
1995 г. коллективная выставка «Современный датский дизайн» Люнгбю (Дания);
1998 г. «Изменчивое серебро» (Копенгаген);
2000 г. «Гиганты джаза прошлого и настоящего» (Копенгаген). В 2001 г. – в Таллинне и Риге, в 2002 г. – в Бирштонасе, Каунасе, Клайпеде и Вильнюсе;
2003 г. проект «Лица танца Буто», включенный в программу Копенгагенского фестиваля Буто.

МЕТТЕ БЭТКЕР (р. 1965) - модель в проекте «Тело в завоеванном пространстве». Балерина Королевского датского балета. Принята в Школу балета в 1975 г., в кордебалет – в 1983 г. Известность пришла к ней после исполнения партии Офелии в «Гамлете» (1985) в постановке выдающегося хореографа Джона Ноймайера и главной партии в «Сильфиде».

Солистка Гамбургского балета в 1986-90 гг.

Вернувшись в Королевский датский балет, она зарекомендовала себя как универсальная танцовщица; в ее репертуаре – балеты Бурнонвиля и Баланчина и современные постановки, в частности, сольная партия в «Очевидце», спектакле крупного американского хореографа Элвина Эйли.

В 1985 г. получила грант DANCE (Датско-американский национальный культурный обмен).