08.12.–30.01.2010. Москва. Эрвин Олаф. «Трилогия: Надежда. Дождь. Горе» (фотография, видео)

«Только поверхностные люди не судят по внешнему виду.
Подлинная тайна мира — это видимое, а не невидимое» (Оскар Уайльд)

В течение тех четырех лет, когда снимались серии «Дождь», «Надежда» и «Горе», cтудия известного голландского фотографа Эрвина Олафа — перестроенная церковь на окраине Амстердама — словно преобразовалась в Америку 50-х: безупречно причесанные женщины в твин-сетах, мужчины в отглаженных плащах и костюмах, продуманные «идеальные» интерьеры, в которых они живут. Напряженное молчание персонажей на грани нервного срыва – основная тема этих циклов, снятых в эстетике идеальной Америки 50-х, такой, как ее представляет себе Эрвин Олаф. Чтобы превратить ее в реальность, он скрупулезно воспроизводит и «полирует» каждую деталь вымышленной сцены. Для воплощения его творческой концепции потребовалось строительство декораций. Он подобрал аутентичную мебель, воссоздавая декор и атмосферу того времени, стилисты потрудились над гримом и прическами. Таким образом, студия фотографа стала съемочной площадкой, а сам Олаф – режиссером.

«Я вдохновлялся книгами и фильмами об Америке середины прошлого века, эстетикой картин Норманна Рокуэлла и Эдварда Хоппера».

Несмотря на красоту его персонажей, элегантность интерьеров, в которых они позируют, в каждом кадре проступает грусть и внутреннее напряжение самого автора - до такой степени, что они сами по себе становятся сюжетом. Олаф рассказывает, что сначала предполагал снять серию « Счастье», но уже в начале съемки почувствовал себя таким несчастным, что сделал серию «Дождь». «Когда я увидел своих моделей в “боевой готовности”, я пришел в ужас от пошлости своей затеи – воссоздать то, что давно уже перестало существовать – ужасный китч. Я сразу же отказался от всех моделей и оставил только двух толстых растерянных подростков. Так была снята “Школа танцев”» Э.О.

Закончив эту серию, Олаф приступил к съемке цикла «Надежда», персонажи которого безмолвно «застыли» в промежутке между событием и реагированием на него. Герои этого цикла удручены своими жизненными обстоятельствами. Но какие события скрывает его идеально отшлифованный кадр? «Я не знаю, что происходит с моими героями, я предоставляю зрителю самому домыслить, почувствовать это», - говорит автор.

Цикл «Горе» был снят в 2008 году, в нем Олаф впервые просит моделей проявить свои эмоции. «Горе» свидетельствуют о том, что физическая красота стала очень важна для Олафа, в то время как в своих ранних работах он чаще обращался к уродству, провокации. Это было предопределено событиями его раннего детства, аскетичностью жизни маленького голландского города. Повзрослев и переехав в Амстердам, он увлекся фотографированием тех, кого он сам называет – «экстремальные типы».

Так в 1988 году появилась серия “Шахматы”: бондаж, карлики, мертвые цыплята садомазохисты, толстые старые женщины. За эту серию автор получил престижную награду - Best Young European Photographer of the Year.

Сам Олаф говорит, что теперь уже не боится красоты и гламура, уже не считает, что они принадлежат к какому-то другому миру – миру звезд. «Меня прежде всего привлекают люди, их внутренняя жизнь, я хочу, чтобы обычные люди были красивы - я ищу красоту в них. Для меня нет разницы между звездами и простыми людьми – в моем творчестве они равны» Э.О.

Портфолио Эрвина Олафа опубликовано в Foto&Video №6, 2009.