11.07.–05.08.2011. С.-Петербург. «Санкт-Петербург. Свободная культура»

11 июля 2011 года в Невской куртине Петропавловской крепости открылся проект значимых петербургских художников. Выставка «Санкт-Петербург. Свободная культура» побывала во всех российских крупных городах от Ханты-Мансийска до Владивостока.

В выставочном туре приняли участие такие площадки Сибири и Дальнего Востока, как Музей природы и человека (Ханты-Мансийск), Омский областной музей изобразительных искусств им. М.А. Врубеля (Омск), Новосибирский государственный художественный музей (Новосибирск), Государственный художественный музей Алтайского края (Барнаул), Красноярский культурно-исторический музейный комплекс (Красноярск), Дальневосточный художественный музей (Хабаровск), Музей современного искусства АртЭтаж-ДВГТУ (Владивосток).

В Государственном музее истории С.-Петербурга проект будет представлен до 5 августа. В ноябре 2011 года его можно будет увидеть в городском выставочном центре «Диалог» Великого Новгорода.

В этом выставочном проекте удалось создать своего рода пространство оркестра, в котором аранжированы голоса 9 индивидуальностей. Художественные аспекты произведений этих мастеров не пересекаются, каждый развивает собственную линию. В экспозициях тура участвуют фотосерии «Невская купель», «Пространство Эшера» и объекты «Музея канцелярской кнопки» Андрея Чежина, живописные картины из серии «Два скоростных пути / Two highways» Бориса Кошелохова, серия функциоколлажей «200 лет в проекции Гоголя» Вадима Воинова, живопись и объекты серии «Городской фольклор» Сергея Ковальского, картины-события Роланда Шаламберидзе, живописные работы Евгения Тыкоцкого и Евгения Орлова, компьютерная графика, объекты и живопись Юлия Рыбакова. В программу включена презентация фильма «Параллелошар» об арт-центре «Пушкинская-10» режиссера Максима Якубсона. Документальный фильм представляет коллаж из образов художников и музыкантов, скульпторов и рок-звезд, творящих в стенах арт-центра в течение 22 лет.

Временной период создания работ — от 1984 до 2010 года. В искусствоведении принято исследовать произведения по прошествии только 30 лет от настоящего момента. Можно сказать, что именно сейчас происходит первое общение художественных работ со зрителями. Потом, спустя некоторое время, эти работы можно будет полноценно исследовать и расставлять по своим местам в сложной иерархии произведений искусства.

Другое дело, что нет и в помине единства, которым можно было бы обозначить наличие особого «петербургской» школы или стиля. Здесь сказывается черта, унаследованная санкт-петербургскими художниками-нонконформистами у русского авангарда начала XX века. А именно — принципиальная поливариантность художественных методов, множество художественных путей, несводимых к одному возможному канону.