17.08.–18.09.2011. Екатеринбург. «the FACE: эволюция портрета в фотографии»

17 августа 2011 года в фотографическом музее «Дом Метенкова» (Екатеринбург) состоится открытие международной выставки «the FACE: эволюция портрета в фотографии». На ней представлено 150 фотографий 40 известных авторов из 20 стран.

На протяжении тысячелетий лицо человека вдохновляло художников. Все, что происходит с людьми, — радость и горе, любовь и ненависть — отражается на их лицах. Мы составляем свое мнение о человеке, глядя ему в лицо, в нем проявляется индивидуальность. Но, с другой стороны, внешность обманчива, лицо может оказаться личиной, маской. Между полюсами искренности и притворства, психологической глубины и театральной условности располагается история жанра портрета в искусстве, и в фотографии как составной его части.

Первый фотографический портрет был сделан в том же 1839 году, когда было объявлено об изобретении фотографии. Но на выставке в «Доме Метенкова» нет фотографий XIX века, все авторы — наши современники. И тем не менее выставка дает возможность познакомиться с эволюцией портрета в фотографии. Среди авторов — «звездные» имена, во многом определяющие современную мировую фотографию: Роджер Баллен из Южной Африки, Кимико Йошида из Японии, Атта Ким из Южной Кореи, один из пионеров Digital Art Лоренс Гартел из США, Андрей Чежин из С.-Петербурга, Валера и Наташа Черкашины из Москвы и др.

Для фотографов, наследующих классической традиции, в человеке интересна прежде всего индивидуальность, характер, все то, что отличает его как личность. Портрет в этом случае есть представление души, и взгляд зрителя неизбежно встречается со взглядом героя. Люди на портретах могут подкупать искренностью и вызывать симпатию, или, напротив, производить смешное, иногда отталкивающее впечатление, но во всех случаях мы ясно ощущаем их персональное Я, отличие от окружающих.

Прямо противоположный подход у авторов, тяготеющих к современному искусству. Взгляд и характер исчезают из портрета, он становится выражением драмы нивелирования личности в современном потребительском обществе. Маска скрывает лицо, искренность уступает театральности, социальная роль сменяет персональную судьбу. Из фотографий мы многое узнаем о времени, стране, эпохе и почти ничего — о людях, ставших героями портрета. Часто фотограф экспериментирует с собой. Например, творчество японки Кимико Йошида — бесконечный автопортрет, но никто не знает, как она выглядит.

Выставка разнообразна по способам съемки и технике печати, которыми пользуются фотографы: от прямой фотографии, снятой на улице на пленку, до цифрового коллажа студийных кадров, от технологий XIX века, когда фотографическое изображение воссоздается с помощью краски, до современной цифровой печати на кальку или тончайшую ткань. Но как бы ни работал фотограф, какими бы приемами он не пользовался, соприкосновение с жанром портрета — это всегда поиск ответа на непростой вопрос: «Что есть человек?»

Куратор проекта — Андрей Мартынов, исполнительный директор Московской биеннале современного искусства.