F&V: Как родилась идея фестиваля «Открытая фотография»?
Василина Аллахвердиева: Идея регионального передвижного фестиваля лежала на поверхности. В настоящий момент все самые интересные фотособытия, лучшие выставочные и образовательные проекты происходят, в первую очередь, в Москве и С.-Петербурге. Другие города России испытывают дефицит в этой области: до регионов многие просто не доезжают. С другой стороны, известно, что Россия, как и весь мир, сейчас переживает настоящий бум фотографии, ставшей чрезвычайно популярным видом творчества. Как раз на волне этого интереса к фотографии в регионах и возникла идея фестиваля «Открытая фотография». И в этом смысле наш фестиваль уникален — он происходит там, где в нем больше всего нуждаются, где есть реальный спрос на такое мероприятие. В результате мы перемещаемся по городам с очень хорошей фотографической культурой и историей, но по каким-то причинам переживающим некоторую стагнацию в этой области. Наш фестиваль как некий внешний раздражитель внедряется в эту местную ситуацию и если не вносит значительных перемен, то хотя бы немножко ее будоражит и оживляет.
F&V: Как долго готовилась концепция и программа фестиваля, сколько времени прошло от рождения идеи до окончательного ее воплощения?
Олег Ковалев: Концепция фестиваля обсуждалась давно многими фотографами и кураторами. Однако, как это часто бывает, дальше дискуссий дело не шло. Создание регионального фестиваля требовало больших ресурсов — материальных и человеческих. Важно было правильно сформулировать цели и задачи перед спонсорами, которые такой проект могли бы поддержать, и партнерами, которые в нем могли бы поучаствовать. В то же время концепция должна быть простой и очевидной. За решение этих задач взялась наша организация Бюро «Культсовет», которая и раньше занималась инновационными проектами в сфере современного искусства и фотографии. Исходя из вышеупомянутых условий, «Культсоветом» была сформулирована идея передвижного фестиваля «Открытая фотография». Фестиваль получился масштабным, в него были вовлечены сразу несколько городов, множество институций, фотографов, участников, информационных спонсоров. Удержать такую ситуацию под контролем было задачей не из простых. Решение оргвопросов заняло несколько месяцев. Важно было найти правильных, понимающих партнеров, которыми в нашем случае стали компании Epson, журнал National Geographic и агентство «Интерньюс». Таким образом, от идеи проекта с осени 2004 г. до ее воплощения в апреле 2005 г., когда фестиваль стартовал в Красноярске, прошло более полугода.
F&V: В фестиваль вошли постоянные экспозиции: «Своими глазами. 100 лучших фотографий из архива National Geographic», «Тридесятое царство» Александра Сорина и Александра Кузнецова, «Молодая фотография Петербурга»… Почему была выбрана именно такая форма фестиваля: единая, с небольшими изменениями программа для всех фестивальных городов? К тому же очень насыщенная теоретическая программа лекций о фотографии, кинопоказов, укладывающаяся в несколько дней.
В.А.: Это обычная практика, когда во время фестиваля время как бы уплотняется, и в очень короткий период происходит масса интереснейших событий. Делается это намеренно, чтобы загрузить аудиторию по полной программе. Обычная практика, когда во время серьезных кинофестивалей особо активные зрители от переизбытка информации впадают в измененное состояние сознания и перестают различать жизнь и кино… Нашему фестивалю до такого далеко. Но и мы постарались сделать несколько фестивальных дней максимально насыщенными. В эти дни проводится несколько мастер-классов и лекций. Обычно мы привозим с этой целью двух известных фотографов, с ними чередуются специалисты из компаний — партнеров фестиваля, которые проводят презентации техники. В завершение дня мы показываем какой-нибудь эксклюзивный фильм о фотографии, здесь хитом остается сериал «Контрольные отпечатки» — проект фотографа и режиссера Уильяма Кляйна, в котором величайшие фотографы нашего времени показывают свои контрольные отпечатки и комментируют, почему они выбрали тот, а не другой снимок. Так, своими эмоциями и мыслями делятся Сара Мун, Йозеф Куделка, Себастиан Сальгадо и другие звезды. Параллельно со всеми этими программами проходят фестивальные выставки. Обычно все события происходят в одном месте, так что публика все время перетекает из выставочных залов в залы кинопоказов и лектории, и наоборот. Конечно, не каждый может выдержать такой интенсивный график. За счет этой интеллектуальной планки и происходит отсев публики, других способов мы не признаем — все мероприятия у нас проходят бесплатно. Приходят самые стойкие, самые талантливые и упертые ценители фотографии, то есть — наша целевая аудитория.
F&V: Почему в программу фестиваля в каждом городе не входят выставки местных фотографов? Добавить их получилось только в Петербурге.
В.А.: Это закономерно на первом этапе фестиваля. Сначала показывают что-то «заморское», потом постепенно в этот контекст включают местные явления. Нам гораздо интереснее было вычислять в каждом городе самого интересного фотографа и везти его в другие города. То есть производить такой символический обмен что ли. Из Москвы мы прихватили с собой Александра Сорина, из Красноярска — Александра Кузнецова, из Екатеринбурга — Николая Боченина, из Новгорода — надеюсь, будем работать с Аликом Якубовичем. Про Петербург я не говорю, потому что там уникальная ситуация с фотографией, и такого количества удивительных, самобытных и невероятно талантливых фотографов мы больше нигде не встречали.
F&V: Какова самая важная идея фестиваля «Открытая фотография»?
О.К.: Это инфраструктурный проект. Главная идея — создать сеть из центров, которые либо созданы как фотографические, либо активно работают с фотографией. Нам важно выявить такие институции по всей стране для того, чтобы создать сеть подобных учреждений, наладить между ними коммуникацию и в дальнейшем уже без труда пользоваться этим каналом для реализации межрегиональных выставок, образовательных проектов, фестивалей. С помощью фестиваля «Открытая фотография» мы как бы подготовили почву для дальнейших проектов в этом направлении. Кроме того, у фестиваля была еще и исследовательская функция. Нам важно было выяснить, что из себя представляет фотография в регионах, насколько велик интерес, что происходит нового. Выявить фотографов, с которыми можно было бы продолжать работать над фестивалем. В общем, сделать незнакомые для нас города более знакомыми, приветливыми. Кажется, пустяк, но это очень важно для передвижного проекта — приезжать туда, где тебя знают и ждут.
F&V: Как принимают в разных городах фестиваль, что говорят зрители? Какая часть программы пользуется бjльшим вниманием — выставки, кино или мастер-классы?
О.К.: Этот вопрос нас очень волнует, потому что изначально были готовы к критике. Но так получалось до сих пор, что нас везде встречают одинаково хорошо. Не то чтобы нас постоянно хвалили, но общая оценка во всех городах была очень высокая. Это настораживает.
Мы специально раздаем нашим зрителям анкеты или книги отзывов, чтобы люди могли высказаться. Но они высказываются очень политкорректно, дают дельные советы, журят, но все очень по-доброму, с душой, с пониманием. Но мы стараемся не расслабляться. Для нас очень важен отзыв зрителей, поэтому в каждом городе стараемся проводить побольше интерактивных мероприятий. Для этого у нас припасена акция «Фото нараспашку». Это когда все желающие могут выйти и показать аудитории свои работы, послушать критику, поделиться своим мнением. Акция пользуется огромной популярностью. И приходят на нее самые разные люди — от маститых классиков до желторотых любителей. Многие пользуются случаем, чтобы лишний раз рассказать о своих любимых, друзьях. Но главные поклонники этой акции, конечно, сами организаторы. Всего за пару часов можно столько интересного узнать о людях, архитектуре и обычаях города, в котором гостишь.
F&V: Можно даже не задавать вопрос о том, насколько различен уровень фотографии, ее восприятия и интереса к ней в столицах и регионах страны — разрыв этот зачастую колоссальный. Вы прекрасно знаете эту разницу, в связи с чем хочу спросить, что организаторы, проводя фестиваль, хотели сказать о фотографии и что хотели показать? И получилось ли это в результате?
В.А.: Это очень больная тема — качественная дистанция. Преодолеть ее невозможно за один фестиваль. Для этого нужно множество таких фестивалей, лучше бы каждый месяц, чтобы была постоянная информационная подпитка, поддержка людей. В то же время сегодня этот разрыв не так катастрофичен, как может показаться людям, сидящим в столице, — мол, на периферии все плохо. Все-таки всем доступны фотожурналы, техника, возможности-то везде приблизительно одинаковые. Дефицитным остается только живое общение с единомышленниками, мастерами. Приезжая в город, мы никогда не занимаем позицию экспертов или столичных благодетелей, но сразу вступаем в равный диалог. И наша аудитория этого заслуживает как никакая другая. Многим недостает элементарного выставочного опыта, многие не знакомы с конъюнктурой, но все это очень легко преодолеть. На фестивале стараемся рассказывать о том, как делаются выставки, на чем сегодня можно печатать, как работают современные фотографы, что сегодня актуально. Многие смогут по-настоящему оценить наш посыл только время спустя, когда на эти знания наложится новая информация. И это нормальный процесс.
F&V: Помог ли фестиваль уже на этом промежуточном этапе соединить фотографию регионов и столиц?
О.К.: Сегодня есть целая группа людей по всей России, которые благодаря фестивалю просто узнали друг о друге и готовы к дальнейшему сотрудничеству на ниве «Открытой фотографии». Мы стараемся привозить в каждый город новых фотографов из самых разных столиц. Вы же понимаете, что, кроме С.-Петербурга и Москвы, Россия наводнена множеством так называемых «третьих столиц», по ним мы, собственно, и путешествуем. Так что, безусловно, наводим виртуальные мосты между всеми столицами нашего отечества.
F&V: «Открытая фотография» путешествует по России почти год. Будет ли передышка перед следующим заходом и планируется ли этот заход?
В.А.: Вряд ли мы скоро сможем остановиться. Фестиваль получился очень увлекательным мероприятием, и не так-то просто будет с ним расстаться. Да и зачем? Впереди новые города, новые страны. В 2005 г. мы посетили Красноярск, Норильск, Алма-Ату, С.-Петербург, Екатеринбург, Москву, Нижний Новгород, Новосибирск, в 2006 г. собираемся в Самару, Омск, Томск, Уфу, Минск и Пермь. И нас уже снова ждут в тех городах, где мы были. Потом, мы убеждены, что фестивали должны быть регулярными. Только в этом случае мы сможем действительно повлиять на ситуацию в культурной жизни нашей страны. Одиночные заходы неэффективны, это инвестиции впустую.
F&V: Как будет развиваться фестиваль? Поменяется ли его формат?
О.К.: В начале 2005 г., когда фестиваль был только на бумаге, мы делали прогнозы, но и представить не могли, как будет он развиваться в реальности. Это оказался очень живой процесс, не всегда предсказуемый, но всегда интересный. Сегодня мы видим необходимость расширять сферу деятельности. Усиливать образовательный блок, пополнять фестиваль фильмов, который стабильно пользуется популярностью у наших зрителей, расширять выставочные проекты. Через несколько лет ситуация резко изменится, появятся новые технологии, новые темы в фотографии, поэтому важно успеть за этот короткий промежуток времени отрефлексировать то, что мы имеем, просканировать ситуацию по стране, чтобы было с чем работать дальше. В этом мы и видим свою главную миссию: фиксировать то, что уходит в прошлое, и помогать развиваться тому, что устремлено в будущее.
F&V: Что осталось после фестивалей 2005 г.? Будет ли собран материал мастер-классов, лекций, встреч и выставок в единый журнал, каталог или сайт? Может быть, будет итоговая единая выставка?
О.К.: У фестиваля есть сайт www.openphoto.ru, где мы анонсируем событя. О проделанной работе будет опубликован буклет. Мы действительно планируем итоговую выставку. Но пока еще не готовы ее провести. Еще рано подводить итоги. Впереди новые территории, новые имена, новые проекты.
Надя ШЕРЬЕ
