Проблески и вспышки. Линии из теней и оттенков, окрашенные воображением. Всплески форм, размытые и четкие, — одновременно. Наполняющие кадр и переливающиеся за его границы. Цвета как составная объекта внимания, сочетаниями своими не предлагающие точных определений, но растягивающие их в эфемерной, беспредметной беспрерывности. Изображение за изображением. В творчестве Анны Халм Шудель. Бесконечное путешествие в подсознательном стремлении достичь гармонии.
— О цвете.
— Я выбираю цвет, чтобы показать то, в каком состоянии блюза порой пребывает моя душа, выбираю цвет — чтобы дать блюзу выход из своей души.
— О беспрерывности визуального восприятия и том, что из этого следует, и что можно ожидать.
— Я по характеру отношусь к людям, кто в работе своей максимально требователен к себе. Только работа дает мне обоснование существования. И беспрерывность случается тогда, и она есть следствие того, что мне всегда хочется сделать работу еще лучше, чем прежде, сделать работу еще более интересной. Беспрерывность — это самое интересное. Когда мысли — беспрестанно о проекте, глаза — в поиске объектов. Подмечаешь свет, сомневаешься относительно того, о чем думаешь. Однако как-то я обнаружила, что сам факт, когда обращаешь свое внимание на никем не подмеченные и вроде непримечательные места, проносящиеся мимо тебя, когда придаешь им значение, — уже это может быть по характеру своему успокаивающе. Ведь и никому не известные люди, пусть на мгновение, могут стать звездами.
— О гармонии.
— Я говорю себе: «Анна, послушай, гармония не может быть величиной постоянной. Когда ее слишком много, — это может очень легко наскучить». И мне приходится напоминать и напоминать себе об этом.*
«Людвиг Виттгенштайн, философ, рассматривавший вопросы «размытых граней» в лингвистических концепциях и в изображениях, обнаружил, что четким границам и точным определениям в большинстве случаев присуще качество как раз недоставать в правдивости. Парадоксально, но высочайшая точность может проявлять себя в неясности и даже в метаморфозе, что свидетельствует о взаимосвязи природы и культуры. Герхард Рихтер, часто пишуший свои картины маслом по фотографии, объясняет, что благодаря неясности лучше воспринимается факт отличия, а изображение становится посредником.
Нечеткость путевых фотографий Анны Халм Шудель есть необходимое, а в интенсивности и случайное, следствие пребывания в дороге. Контуры краев улицы могут быть нерезкими, в то время как линия горизонта — в состоянии покоя. В ряде изображений можно заметить горизонтальное искривление и удвоение контуров одновременно, а также отклонения по вертикали и окружностям, чему причиной могли быть неровности дороги.
Анна Халм Шудель фотографирует в пути так, как делал это американец, в прошлом швейцарец, Роберт Франк, который, начиная с пятидесятых годов, занимался, по сути, тем, что проецировал на историю фотографии воззрения на жизнь таких персонажей, как Джек Керуак и битники. Но вот только настроение в never-ending journey является скорее противоположностью тем жестким контрастам опустошенных мест, фрагментам и пограничным зонам, что видим мы в фотографиях Франка.
В изображениях Анны нет того восхищения и восторга по изломанному и удрученному. В них — гармония и непрерывность. Красота пейзажей, подмечаемая en passant и зафиксированная, не вызывает боли и разочарования, скорее легкое успокоение — при всей пусть ненавязчивой, но очевидной грусти. В движении не следует искать особенного напряжения. Оно необходимо исключительно для преодоления расстояния…
…В древности греки обозначали верное время, место и подходящую меру словом «KairOs». Желающий донести что-либо хорошо известное до своих слушателей, будучи знаком с искусством «KairOs», мог осуществить это с большей красотой. «KairOs» представляется молодым юношей с длинными волосами и крыльями на ногах — очень важно воспользоваться благоприятным моментом. «KairOs» также и имя святого-покровителя в «путешествии, у которого нет конца».**
Анна Халм Шудель. Когда пролетающие мимо объекты слагаются в линейное повествование из мыслей, наполненных сомнениями и осознанием невозможности достижения идеальной завершенности. О беспрерывности и о бесконечности.
Все фотографии: © Анна ХАЛМ ШУДЕЛЬ
* Из беседы с фотографом в первой половине февраля 2004 года (Д.К.)
** Michael Pfister, эссе Beauty en Passant, книга The Never-ending Journey (2003 Verlag Scheidegger & Spiess AG, Zurich), стр. 143–144