АВТОРИЗАЦИЯ | Регистрация |
  
ПОИСК
 
EN

RU

Историческое наследие



13.09.2005

Известен как талантливый портретист, и каждая его работа отражает больше чем просто внутренний мир человека. На фотографии портретируемый предстает личностью в мировой истории, какое бы положение в обществе ни занимал

Наверное, немногие могут похвастаться таким успехом, когда люди воспринимают не имя автора, но изображение, созданное фотографом, которое вышло за рамки просто предмета эстетического любования и превратилось в знак, ставший частью хроники нашей жизни, отдельной главой в истории современности. Более того, творческое наследие начинает конкурировать с личностью самого фотографа. Однако может быть, именно в этом и заключается настоящий успех, который мало кому удается достичь, а потому он (успех) воспринимается многими как нечто непривычное. Именно таким и является творчество американского фотографа Кертиса Нэппа/Curtis Knapp, который всемирно известен как выдающийся портретист, однако мало кто знает, что его талант имеет гораздо больше граней. Согласно мнению критиков, фотография Кертиса, как и творчество Эдварда Стейхена и Ирвина Пена, позиционируется на границе двух областей — арт и мода.

Конечно, многим может показаться, что в жизни Кертиса нет ничего необычного, ошеломляющего, что, как принято считать, свойственно людям творческим. То есть некие сумасбродные поступки, идеи и проч. Кертис, наоборот, идет четко выверенными шагами, и, похоже, старается избегать отклонений от намеченного курса.

Родился в Нью-Йорке (Лонг-Айленд, Гарден-Сити). Посещал нью-йоркскую Школу дизайна Парсона (Parsons School of Design), где изучал графику. Впоследствии работал иллюстратором. Создал ряд плакатов для одного из подразделений Музея Метрополитен и иллюстрации для журнала «Sesame Street».

А вот когда все дела были завешены, уже ближе к ночи Кертис отправлялся на концерты панк-групп, знакомился с музыкантами. И вот именно эта часть его жизни, с первого взгляда, вроде бы никак не связанная с его основной работой, и стала базой для будущей профессиональной деятельности, для ошеломляющего успеха, который, увы, суждено пережить не всем творческим натурам, пускай даже они и совершают сумасбродные поступки.

В 1977 году Кертис переезжает в Афины, где вскоре знакомится с музыкальной группой B-52s. Просто знакомство перерастает в дружбу и затем переходит в тесное деловое сотрудничество. Фотографии этого коллектива, сделанные Кертисом, использовались для оформления первой газеты PR, которую выпускали музыканты. Кертис представлял интересы группы в греческих клубах, и именно он оказал им значительную поддержку во время первых гастролей в Нью-Йорке.

Афинский период закончился в 1979 году, когда Кертис вместе с группой B-52s приехал в Соединенные Штаты. И этот момент, как выяснится позже, стал переломным в их судьбах — музыкантов и фотографа. Все они, как любят красиво закруглять фразу историки, «на утро проснулись знаменитыми».

В 1980 году Кертис создал вою первую студию. И за этим последовал ошеломительный успех. «В течение нескольких месяцев в моей студии побывали практически все музыкальные знаменитости — от Лу Рида до Мадонны», — вспоминал он позже о том периоде жизни. В течение шести месяцев Кертис получал заказы на съемку он таких крупных журналов, как GQ, Esquire, Interview и проч.

Он провел фотосессию с Мадонной, в результате которой был сделан знаменитый портрет, ставший по сути знаковым. Более того, он стал первым снимком певицы, который попал на обложку журнала Island Magazine; в то же самое время вышел ее альбом «Like a Virgin». Кертис снимал группу REM (обложку для альбома «Chronic Town»), Лори Андерсон/Laurie Anderson, Энди Уорхола/Andy Warhol, Алленна Гинзберга/Allen Ginsberg, Тимоти Лири/Timothy Leary, Уильяма Бэрроуза/William Burroughs, Джима Кэрролла/Jim Carroll.

В 1983 году Кертис знакомится со своей будущей женой Норикой/Norika, и затем уезжает с ней в Японию. В 1984 году, как раз перед самым отъездом, произошла встреча, которая, по мнению самого Кертиса, сыграла в его творчестве весьма значительную роль: «Это был один из значительных моментов в моей жизни. В результате общения с Ирвином Пенном я понял, на чем мне следует работать, и в результате мое фотографическое видение стало более сфокусированным».

В Японии Кертис достиг б1льшего успеха, чем в США. Причем следует учесть, что он был иностранцем, а это еще более осложняло задачу. Многочисленные награды, выставки, публикации… Различная тематика: мода, ню, портрет… Кертис сделал обложки для японского журнала Playboy, Time и других крупных изданий.
Два года назад (2003) Кертис вернулся в Соединенные Штаты и начал преподавать в Смитсоновском институте (Smithsonian Institute) «моду, портрет и студийную фотографию».

Сейчас он переехал в Нью-Йорк и открыл там студию. Планирует провести персональную выставку, переиздать несколько своих книг и, как всегда, много работает.

В Японии Кертис Нэпп прожил в общей сложности 20 лет.

Если попытаться обобщить мнения критиков, пристально изучающих творчество Кертиса, то их суммарная оценка работ фотохудожника может прозвучать так: «легкие, изящные, выдержанные в классических традициях». «Мои работы основаны на чистоте и простоте», подтверждает он. В качестве творческого ориентира Кертис называет Альфреда Стиглица, Эдварда Стейхена и Ирвина Пена и, «школу нью-йоркского издательского дома Conde Nast». «Мне нравится лаконичность классической фотографии, — продолжает он, — в процессе съемки я использую базовые приемы: темный фон и один источник освещения, который называю «световым способом Пенна». Таким образом, съемочный объект не обременяется никакими дополнительными внешним факторами, украшательствами, и в результате мне удается добраться до сути».

Да, именно способность проникать в самую суть вещей, достигать глубинного понимания предметов и явлений можно выделить как отличительную черту Кертиса Нэппа. «Любое изображение должно заключать в себе некоторый смысл, доносить до зрителей сообщение, и я полагаю, что моя задача, как фотографа, заключается именно в том, чтобы направить зрителя по тому пути, который позволит ему преодолеть поверхностное восприятие».

Прежде всего, это касается портретной съемки, которой Кертис занимается уже более четверти века. В его коллекцию входят самые различные персоналии, как знаменитые, так и малоизвестные, среди которых можно встретить даже… преступников.

Работу над этим проектом, т.н. «серией заключенных», Кертис реализовал во время двухгодичного пребывания в США (1995–1996). Он показал нам ту часть нашего мира, которую каждый из нас (надеемся!) никогда не должен увидеть. И даже эту задачу он выполнил с присущей ему элегантностью и эмоциональной выдержанностью.

На его персональном web-сайте, посвященном портретной съемке, перечислено 135 имен, среди которых: Тоширо Мифуне/Toshiro Mifune, Тим Бартон/Tim Burton, Роберт Дауни-младший/Robert Downey Jr., Харуоми Носоно/Haruomi Hosono, Винент Гало/Vinent Gallo, Джулиан Леннон/ Julian Lennon, Синтаро Исихара/Shintaro Ishihara, Сеико Матусда/Seiko Matusda, Морита Казуоши/Morita Kazuyoshi, Садахару Ох/ Sadaharu Oh, Рюдо Узаки/Ryudo Uzaki, Эмили Ллойд/Emily Lloyd, Арто Линдсэй/Arto Lindsay, Тина Тернер/Tina Turner, Дон Чери/Don Cherry. Конечно же, в реальности этот список гораздо больше.

Здесь же можно познакомиться с перечнем компаний-заказчиков, для которых Кертис выполнял съемку: Hugo Boss, Valentino, Gillette, Apple, Nissan, Kodak, Nikon, Warner Bro. Music, EMI, FHM, Playboy, Premiere, Le Figaro, FHM, Stern, Vogue, GQ, Cosmopolitan, Esquire и проч.

Впечатление от фотографа и от его творчества остается каким-то ладным, завершенным, выдержанным. Можно взять любой его проект и убедиться, что он выполнил его на все сто. Поставил задачу и проработал до конца. Работы лаконичны и внешне аскетичны, однако это дополняется глубинным смыслом, который раскрывается как раз именно благодаря простоте формы. Последняя не мешает восприятию и позволяет зрителю проникнуть в суть того сообщения, которое намеревался передать ему фотограф. Достигнув зрителя, каждое из этих сообщений начинает собственную жизнь в его душе — постоянные размышления, переживания, сомнения, открытия. Фотография перестает быть изображением, она превращается в мысль, субстанцию нематериальную, но существенную.

Владимир НЕСКОРОМНЫЙ

Все фотографии: © Curtis Knapp


КОММЕНТАРИИ к материалам могут оставлять только авторизованные посетители.


Материалы по теме

Московский палимпсест. Михаил Дашевский

Московский палимпсест. Михаил Дашевский

Представляем удивительные истории, созданные классиком жанровой городской фотографии на пергаменте старой Москвы
18.11.2015
Искусство искусства. Владимир Клавихо-Телепнев

Искусство искусства. Владимир Клавихо-Телепнев

18.11.2015
Образ и чудо. Георгий Колосов

Образ и чудо. Георгий Колосов

Возможно, портрет — главный жанр фотографии
24.09.2015
Знакомые лица. Евгений Военский

Знакомые лица. Евгений Военский

24.09.2015

Foto&Video № 11/12 2015 СОДЕРЖАНИЕ
Foto&Video № 11/12 2015 Портфолио. Искусство искусства. Владимир Клавихо-Телепнев
Портфолио. Московский палимпсест. Михаил Дашевский
Письма в редакцию. Письмо 80. Ода возрасту. Авторская колонка Ирины Чмыревой
Опыты теории. О статичном и динамичном. Авторская колонка Владимира Левашова
Тест. Широкоугольный объектив Zeiss Batis Distagon T* 2/25
Тест. Фикс-объектив Yongnuo EF 50/1.8
Тест. Зеркальная фотокамера Nikon D7200
Тест. Смартфон LG G4
Тест. Монитор LG UltraWide 34UC97
Читательский конкурс. Альтернативная реальность. Тема — «Коллаж»
Практика. Изменение видимого. Фотографическая монотипия
Практика. Дело по любви. Создание мягкорисующих объективов
Практика. От Цюриха до Женевы. Тревел-фотография: Швейцария
Репортаж. Диалог открыт. Фестиваль «Фотопарад в Угличе — 2015»; Ярославская обл.
Репортаж. Общность памяти. Фестиваль PhotoVisa 2015; Краснодар
Репортаж. За свободу слова. Фестиваль Visa pour l’Image 2015; Перпиньян, Франция
Моя фотография. Фарит Губаев: «Анри Картье-Брессон»

Календарь событий и выставок

<< Август 2019 >>
    1234 
 567891011 
 12131415161718 
 19202122232425 
 262728293031 
  
Сегодня
23.08.2019


(c) Foto&Video 2003 - 2019
email:info@foto-video.ru
Resta Company: поддержка сайтов
Использовать полностью или частично в любой форме
материалы и изображения, опубликованные на сайте, допустимо
только с письменного разрешения редакции.

Яндекс цитирования Rambler's Top100