Рекламные звуковые и цветовые монстры современного Питера пугают своей яркой наглостью коренных горожан, привыкших к жемчужно-серой и охристо-перламутровой гамме. «Третий глаз» Конрадта — взгляд, часто настроенный любимой музыкой (Brien Eno и др.) и вооруженный видоискателем камеры — видит мир простым и добрым. Дмитрий родился в этом городе и впитал его магические свойства; он, как и все коренные питерцы, «дышит асфальтом» и жаждет сильного, но не пошлого цвета, которого так не хватает в сумрачных вечерах и серых днях. Город для художника — «поставщик сырья». На первый взгляд, в его сюжетах нет ничего специфически питерского, нечто подобное можно было бы найти и в других городах. Вот только в других городах, по его словам, он себя по-другому чувствует. Они как-то не находят такого отклика.
Доходящая до абстрактной стилизации прямая фотография питерских домов-колодцев превращает их в композиции, напоминающие то живопись Родко, то поздние квадраты Мандриана. Кажется, что в цветных фотографиях Конрадта сублимируются профессиональные чувства геолога, — драгоценной породой обнажаются кирпичи, мерцающие под дышащей стариной штукатуркой, а крыши сияют сапфировой синевой. Блаженно-розовые стены доходных домов с зажженными в них огнями заплутавших парочек-окон лиричны и величественны.
Работы Конрадта — это живопись, рожденная фотографическими средствами. На фотополотнах исчезает трехмерный город, оборачиваясь двухмерным сочетанием цветных пятен. «Я хожу и наблюдаю, как город подделывается под живопись».
Философия Конрадта проста и понятна — суть материи и смысл предмета. Если это окно, оно светится жизнью, если лестница — взлетает ввысь, если стена, то до неба. Это дыхание Петербурга — его волшебная и почти неуловимая живописная фактура, скрывающаяся от большинства за четкой графикой бронзовых решеток и расчерченностью улиц. Это не архитектурная фотография, здесь другое. Одна из главных тем — возвращение искусственного в природное, то, как годы силами естественных стихий обрабатывают созданное человеком, как смешиваются культурные слои и наслоения времени.
В нагромождениях брандмауэров, в щелях дворов-колодцев, в причудливых спиралях лестничных проемов художник видит каньоны, горные образования. Его не занимают знаменитые архитектурные ансамбли. «Каждый из них — законченное творение великих зодчих, готовая картина», в которой не остается места другому художнику. Конрадту же интересно поделиться со зрителем той эмоцией, которую вызывает у него, именно у него, неожиданно увиденная недокрашенная стена с сияющим над ней клочком предзакатного неба. Он не увлекается техническими фокусами, связанными с технологией фотопроцесса. Творческий акт начинается и заканчивается в момент самой съемки.
Дмитрий предельно лаконичен в использовании выразительных средств фотоискусства. В черно-белых работах форма лепится потоком света, словно роденовские образы. В цвете — композиция выстраивается сочетанием красочных пятен.
Дмитрий Конрадт — поэт города. Здесь не может быть вопросов — Ленинград это, Питер или Санкт-Петербург. Это душа города — в ней та самая интеллигентность, над дефиницией которой бились и будут биться поэты и философы — свои и пришлые. Это удивительное соединение документальности и творческой свободы, той свободы, которая дается только большой любовью к своему делу и к своему городу.
Марина МАГИДОВИЧ
Все фотографии: © Дмитрий Конрадт