Непрерывная линия

Из беседы двухлетней давности с одним из небезызвестных итальянских фотографов вспоминается сегодня, в первую очередь, даже не что отвечал он на тот или иной вопрос, но атмосфера, создаваемая теми ответами. Каждый из них был прямым продолжением его фотографии и этим в определенном смысле ожидаем — предсказуемость мысли, ее развитие было тесно увязано с творчеством фотографа. При всем — как ощущение на кончиках пальцев — не разрешение вопроса, но скорее повод для многоточия…

Что останавливает нас в фотографическом изображении? Точного ответа на это, пожалуй, и нет. Все кажущееся ответом скорее будет следующим вопросом. Очевидно и то, что многообразие проявлений в фотографии влечет за собой и многообразие вопросов. Что уж говорить о реакции на изображение — следствии пристрастий, этих особенностей каждого из нас, этом личностном, сформированном в детстве, юности, впитанном с книгами, фильмами, с образованием. И все к тому же проверенное временем, отсеянное, выдержанное годами, десятилетиями.
Что есть художественное фотографическое изображение? В начале двадцать первого столетия звучит этот вопрос вряд ли иначе, нежели звучал он в двадцатом или девятнадцатом. Что и насколько представляет собой часть культуры? Почему и исходя из каких соображений? Вопросы, которые были, есть и будут возникать с неизбежной регулярностью, характерной для смены одного поколения другим.

Два года прошло с тех пор, как Евфросина Лаврухина впервые продемонстрировала свои фотографические работы, чем уже тогда могла заставить зрителя обратить на себя внимание. И если тогда имя ее еще стойко не ассоциировалось с определенного вида работами, то сегодня ситуация изменилась. Сегодня Евфросину Лаврухину вполне можно рассматривать как одного из наиболее прогрессирующих самобытных художников современной фотографической России с самостоятельным и весьма ярким почерком.

Общее положение вещей в разговоре о современных российских именах отчасти уже рассматривалось ранее, как рассматривались и перспективы развития на ближайшее будущее. Однако если в данном конкретном случае уже сейчас решить заглянуть наперед и представить себе положение Лаврухиной в фотографии через энное количество лет, то будет оно, наверное, в чем-то близким к положению таких небезызвестных американок, как Шейла Мецнер и Джойс Теннесон. Первая выделяется своей фрессоновой печатью, характерной густотой и вязкостью красок в детских и женских портретах и пейзажах, вторая — легкой сепией или бирюзовыми с голубым, до белизны, портретами. Обе являются сегодня весьма заметными фигурами.

The only man that e’er I knew/Who did not make me almost spew.*

С чего бы это вдруг, о ком да еще таким образом? Сказано действительно сильно — английским поэтом и художником Уильямом Блэйком. Рвало ли его действительно ранее или нет, не суть важно, хотя отдадим должное — поиском метафор для придания образности своим мыслям Блэйк себя не утруждал, в выражениях не стеснялся. Сказано же им так о повлиявшем на него романтическим творчеством своим, предшественнике всех символистов и сюрреалистов, об удивительном художнике Генри Фузели,** потрясающая и одна из наиболее цитируемых работ которого, образец неоклассицизма, картина Nightmare (1781), оставляет без сна многих и сегодня. Но почему Фузели?

Многое будет расставлено по своим местам, начни вы внимательно изучать истоки, в которых черпают свое вдохновение художники; начни узнавать о том, с кем они были близки. Тема эта одна из самых интереснейших в мировой истории искусства и взаимосвязями своими удивительная. Так Генри Фузели был в определенной степени близок с портретистом сэром Джошуа Рейнолдсом.*** Тот стилистически многое взял у Микеланджело и Рубенса. Изучал Микеланджело и сам Фузели. Какое переплетение направлений — романтизм, рококо, барокко, ренессанс! И все-таки, почему именно Фузели?

Как говорит сама Евфросина Лаврухина, Генри Фузели является одним из наиболее почитаемых ею художников. Частности? Не скажите. Непрерывная линия. Повод для многоточия? Так ведь об этом и разговор…

Дмитрий КИЯН

Все фотографии: © Евфросина Лаврухина
--------------

* William Blake (1757–1827). «On Friends and Foes», Сhapter XXIV
** Генри Фузели/Henry Fuseli (1741–1825). Рожденный в Швейцарии художник Иоганн Генрих Фюсли/Johann Heinrich FRssli переменил свое имя на Генри Фузели, переехав в Лондон в 1765 году
*** Сэр Джошуа Рейнолдс/Sir Joshua Reynolds (1723–1792) — ведущий английский портретист эпохи рококо