Андреас Гурский. Собирательный образ

Текст Владимир НЕСКОРОМНЫЙ

Критики принимаются изощряться в заумных текстах, а благодарные зрители падают ниц: «О, мастер, как ты стал таким?!». Парадокс в том, что сам талант никогда не задумывается об этом, он просто движется вперед, и его феномен заключается только в том, что он — творит, ему радостно. Бездарности пытаются оценить результаты его творчества рублем, долларом или витиеватой фразой.

Обычный зритель, типичный, среднестатистический, мало-мальски понимающий в искусстве, видит в произведениях современного немецкого фотографа Андреаса Гурского/Andreas Gursky (р. 1955) легкость и философичность. Пространственная удаленность зрителя от представленного сюжета обусловлена желанием анализа, попыткой взглянуть на все со стороны, дать обобщение и сделать вывод. А вывод каждый делает свой.

Казалось бы, будничные события он разворачивает до масштабов символа. Обыденность преподносится как нечто абсолютное, законченное, идеальное — даже в своей суете. Возникает ощущение некоего «застеколья» — мы не слышим звуков, но наблюдаем образы, нас ничто не отвлекает, и зрительное восприятие становится наиболее полным.

Было бы неправильно усматривать некую нарочитую социальность в творчестве фотографа, равно как и отрицать ее. Искусство ради искусства тоже есть цель, однако форма не отрицает содержания, хотя именно она и доставляет зрителю эстетическое удовольствие, а смысл может трактоваться широко.

Большой формат готовых изображений впечатляет своей монументальностью. В начале 80-х гг. Андреас Гурский снимал на пленку, с середины 90-х гг. превратился в приверженца цифровых технологий. Новое время вложило в руки фотографа мощное средство — программное манипулирование на компьютере. В результате мы видим не документальную действительность, но творчески осмысленные сюжеты, продукт разума фотографа. Документальность он преображает, доводит до состояния всеобщей знаковости, находящей отклик в каждом из нас. Однако авторское воздействие настолько незаметно, что мы читаем его изображения как выхваченные из жизни.

Диптих «99 Cent II Diptych» на аукционе Sotheby's в 2007 г. был продан за 3 340 456 долларов. Такую оценку получили фотографии магазинных полок. Искусство? Прекрасное? Консьюмеризм, один из злейших пороков современного общества, оборачивается сладостным фетишем. Покупка не ради покупки или процесса, но ради наслаждения от наблюдения за собственным процессом покупки. Потребительский нарциссизм. Фотографическая сатира на пределе. Только в этом зеркале никто упрямо не хочет узнавать самого себя.
F&V

Дополнительная информация: www.mdf.ru; www.photo-biennale.ru

Выставка Андреаса Гурского прошла в рамках Седьмого международного месяца фотографии в Москве «Фотобиеннале-2008»
Куратор выставки — Ольга Свиблова
Проект представлен музеем «Московский дом фотографии» и Фондом культуры «Екатерина»
Выставка организована Haus der Kunst, Мюнхен, Германия
При поддержке Немецкого института культуры им. Гете
Стратегические партнеры проекта — «Билайн» и группа компаний «Стройтэкс»