Квентин Ши. Вся сложность простого пути.

Текст Владимир НЕСКОРОМНЫЙ

Молодой современный фотограф. Отчетливый и свежий авторский стиль. Кроме того, лично меня поразили в его работах необычайная легкость, доступность, некая простота восприятия, доходчивость для зрителя. Фотографии Квентина Ши/Quentin Shih (a.k.a Shi Xiaofan) не отягощены авторским снобизмом, и это придает им максимальную позитивность. После просмотра ты остаешься не пустым от непонятого авторского замысла, а наполненным желанием жить и творить. Пожалуй, что еще может быть важнее в искусстве, как не это созидательное начало? В противном случае искусство это не стоит ничего.

Творческий путь Квентина Ши довольно необычен, хотя у кого-то не вызовет особого удивления. Главное, на что я обратил внимание сразу, — в CV автора нет привычной строчки «School of Arts», поэтому его следует отнести к категории self-taught или даже использовать по отношению к нему более привычный термин, доставшийся нам от американцев, — self-made man. В то же время следует понимать, что собственно искусству невозможно обучить: «art can not be taught», и сам Квентин Ши тоже придерживается этой точки зрения. Все учебные курсы дают только знание техники, технологий. Он же учился по книгам и на основе собственного опыта. Однако, безусловно, решающую роль в самообучении сыграл тот факт, что на тот момент в Китае было всего несколько колледжей, которые предлагали фотографические программы, а само обучение находилось на не очень высоком уровне.

На какие имена Квентин Ши ориентируется, кто из мастеров для него — авторитет? Фотографы Грегори Крюдсон/Gregory Crewdson, Филип-Лорка Дикорсиа/Philip-Lorca diCorcia, Кати Граннан/Katy Grannan. Американский художник Эдвард Хоппер/Edward Hopper вдохновляет своими композициями и светотеневыми решениями.

Квентин Ши родился в 1975 году, получил инженерное образование, однако решил начать карьеру фотографа. «Когда я учился в 1994–1998 годах, жизнь в городе (г. Нанкин, столица провинции Цзянсу на юге Китая. — Прим. ред.) была скучной. Одновременно я играл на гитаре в местной рок-группе и фотографировал для некоторых друзей-музыкантов. Так и началось мое увлечение фотографией — она помогала занять время, а также делать подарки друзьям».

Закончив обучение, Квентин Ши переезжает в Пекин и начинает карьеру фотографа. Первый коммерческий заказ он получил в 2001 году, когда снимал для компании IBM. К настоящему времени Ши, кажется, достиг всего, о чем только может мечтать фотограф. Но главное, что у него есть успех, мировое имя. Портфолио просто пухнет от съемок. Издания: Time, Esquire, Business Week, Fortune, Harper's Bazaar, Forbes, Newsweek, Elle, Cosmopolitan, Madame Figaro, Vanity Fair. Клиенты: Nokia, Cisco, LG, Lenovo, Samsung, Siemens, Converse, NBA, Jeep, Sony Ericsson, Red Bull, Yahoo, Adidas. С 2008 года Квентин Ши сотрудничает с известным косметическим брендом Dior, в результате чего было сделано несколько впечатляющих серий. Кстати, в 2009 году в рамках фестиваля «Мода и стиль в фотографии» в Москве прошла выставка «Christian Dior — 60 лет истории в фотографиях», в которую также вошла съемка фотографа. Он лично побывал на открытии экспозиции — в Государственном музее современного искусства Российской академии художеств. В настоящее время Квентин Ши живет и работает то в Пекине, то в Нью-Йорке. Из всех завершенных проектов не может выделить какой-то один. Надеется каждые три года выпускать книгу.

С самого начала Квентин Ши использовал для съемки камеру Mamiya RZ67 PRO II. Пять лет назад обратился к цифровым технологиям, и его парк фототехники пополнился камерой Hasselblad H2 с цифровой приставкой Phaseone P65+. Перед тем как приступить к работе над очередным проектом, Ши составляет подробный план, и у фотографа всегда есть надежная команда. После завершения съемки наступает этап обработки изображений на компьютере, и это очень важный для автора момент. Свой стиль Квентин Ши описывает так: «Мои работы, в основном, сфокусированы на людях и на их отношениях друг с другом, и все это передается с помощью сюрреалистического подхода в кинематографической тональности».

А за что зрители ценят его фотографии? «В действительности я этого не знаю, может быть, кому-то нравятся мои технические решения, я имею в виду цвет, композицию, работу со светом. В то время как остальных привлекает некая напряженность и эмоциональная составляющая. А вообще, хорошая фотография, по моему мнению, представляет собой совокупность качественного технического исполнения, уникального стиля и глубоких эмоций». У Ши все это присутствует. Поэтому он и является успешным фотографом.

Квентин Ши говорит о том, что фотография меняется вместе с меняющимся миром, меняются технологии. Сейчас каждый может легко заполучить цифровую фотокамеру, и, чтобы научиться обращаться с техникой, вам уже не нужно проводить несколько лет в учебном заведении. Интернет — простейший путь для представления работ. «Но что не изменилось совершенно, так это сама фотография, она все так же выступает как средство изучения окружающего мира, способ рассказать свою историю». И в этих условиях у каждого талантливого человека есть шанс достичь в фотографии определенных высот. «Снимать, чтобы получать наилучшие результаты, использовать все возможные пути для представления своих работ как можно большей аудитории, развивать и совершенствовать свой уникальный стиль». Квентин Ши говорит о простых вещах, из которых складываются серьезные значительные результаты. Безусловно, вы можете сомневаться, однако его пример, его карьерный рост в фотографии лично для меня не оставляют никаких сомнений. Я — верю.

Все фотографии: © Quentin SHIN Courtesy of the author
Дополнительная информация: www.quentinshin.com

Материал опубликован в 6 номере журнала Foto&Video за 2011 год.
Купите электронный номер и/или оформите онлайн-подписку.