АВТОРИЗАЦИЯ | Регистрация |
  
ПОИСК
 
EN

RU

Постоянные иллюзии

7


14.09.2005

Иллюзорный мир фотографий складывается для каждого из отдельных компонентов: семейные альбомы, глянцевые журналы, знаковые снимки. Весьма существенную роль в этом процессе играет интерьерная фотография, которая окружает нас повсюду

Многие эксперты по-разному оценивают, сколько информации и какими органами чувств мы получаем. Но в результате любых оценок, все они приходят к одному выводу. Наиболее информативным является визуальный канал.

Мы привыкли к такому положению дел, и даже не обращаем на это внимания. А если, например, попросить вас вспомнить, что видели минуту назад, вам никак не удастся припомнить многое. Среди того, что мы с большой вероятностью не вспомним — обилие фотографий, окружающих нас.

Что вы заметили, проходя по улице? Что вы видели в витринах и на стенах? Рекламу?.. Ваш ответ скорее всего будет именно таким. Но присмотритесь внимательно к этой рекламе. Наверняка вы увидите фотографии. Схваченную реальность в текущем времени, часть окружающей нас среды, часть интерьера.

Интерьерная фотография представляет собой изображение, которое предназначено для всеобщего просмотра. Детали имиджа помещений или рекламы. Если вы специально не занимались исследованием данной области нашего визуального пространства то, скорее всего, думаете, что это к тому же очень высокое качество. И ошибаетесь.

Больше половины снимков в общественных местах уже с одного-двух метров огорчат любого настоящего фотографа. Потому что главное для визуального рекламного ряда — сюжет, корпоративный стиль, размер, цена, «стойкость ко всему» в течение времени эксплуатации.

Но большинство — это еще не все. Есть действительно качественные и впечатляющие фотографии, гармонично вписанные в интерьер. Пусть это не масса, пусть они не висят на каждом углу, но это настоящие, обычно не тиражные и авторские фотографии. Фотографии-украшения.

Оставив в стороне вопрос о том, как сделать фотографию, достойную того, чтобы быть выставленной на публичное обозрение. Обратимся к технологии создания большой фотографии. И не просто большой, а безупречной и в соответствующем оформлении.

Существует несколько технологий вывода изображения и их монтировки для экспонирования. При этом дизайнерских решений создания фотоэкспозиций… не счесть. Безусловно, последние важны. Полагаться только на собственный вкус, не зная правил демонстрации фотографий (сколько и каких картин, на стене какого цвета, с каким паспарту, с какими рамами и проч.), значит, уменьшать выразительность своих снимков. Но все же технологии печати и монтировки — залог того, что может воплотиться во впечатляющую экспозицию.

Между фотографией и фотографическим изображением есть некоторая разница. Фотография — отпечаток. Конечно, это можно назвать предрассудком, но большинство считают фотографией то, что напечатано именно традиционным фотографическим способом. Пусть они и не знают, в чем особенности традиционного процесса, но будут всех убеждать, что принтерная печать или полиграфия — это не фотография. И если неспециалист способен определить «где что» лишь по грубым промахам альтернативных способов вывода, то фотографа не обманешь. Он-то уж точно знает, в чем заключается разница между фотографией и «похоже на фотографию».

Тем не менее в интерьерной фотографии, особенно в ее рекламном и декоративном секторах все названные методы вывода широко используются. Каждый имеет свои особенности, плюсы и минусы. В будущем, если не будет изобретено ничего принципиально нового, границы между т.н. мокрым светочувствительным процессом, принтерным выводом и полиграфией постепенно сотрутся.

Широкоформатная фотопечать (традиционная технология) позволяет получать фотографии, которые, собственно, являются эталоном качества. Качество, тоно- и цветопередача, высокая разрешающая способность, доступность практически любых форматов — то, к чему другие технологии только стремятся.

Современные светочувствительные материалы имеют очень высокие показатели по механической стойкости, стойкости к воздействиям влаги, атмосферных газов, света. Химическая технология широкоформатной печати предъявляет высокие требования к оборудованию, расходным материалам, квалификации персонала и, в конце концов, к помещению.

С другой стороны, это самая старая и привычная технология, в которой стабильность процесса уже хорошо контролируется и обеспечивается. Кроме того, обладая высокой производительностью, она позволяет обслуживать большое количество клиентов всего в нескольких крупных лабораториях, покрывающих большой город или регион.

Еще одним ее (традиционной технологии) плюсом является уже упоминавшийся общекультурный фактор. В отличие от неодушевленной и массовой полиграфии и принтерной печати, фотография является признанной изобразительной традицией с легендарной биографией.

В минусе — сложность технологии для неквалифицированного персонала (что в равной мере относится и к другим технологиям), ограничения на характер подложки и свойства поверхности запечатываемого материала, жесткие требования к инфраструктуре лаборатории (электричество, вода, вентиляция и проч.).

Полиграфия как метод вывода фотографий одинаково хорошо справляется и с малым, и с большим форматом. Но если в малом она — единственный реальный игрок в секторе печати массовой фотографии, то в широкоформатной печати ориентация на массовую продукцию делает ее использование для этой цели не совсем оправданным.

Плакаты и постеры со сравнительно большими тиражами и потому невысокой стоимостью — то, в чем полиграфии нет конкуренции. Вполне может оказаться, что стоимость печати десятка экземпляров, которые только и нужны, такая же, как стоимость тысячи.

Полиграфический технологический процесс отлажен и устойчив, но не менее требователен к инфраструктуре и персоналу, чем химический. Запечатать можно практически любой носитель. Но за этим плюсом кроется минус. При малом тираже добиваться точной цветопередачи на эксклюзивном материале экономически не оправдано.

С точки зрения стойкости к внешним воздействиям, результат существенно зависит от конкретных используемых материалов и целей печати. Но за очень редким исключением, долговременное экспонирование не является целью полиграфической печати.

Скорее требуется стойкость в течение ограниченного времени, но для очень жестких рекламных условий экспонирования, пусть и ценой неточной цветопередачи с заметным растром, зато — при невысокой цене отпечатка.

Наиболее мобильная технология печати, не требующая достаточно жестких условий эксплуатации оборудования и доступная даже для использования в собственной квартире — плоттерная (принтерная). Существуют различные технические реализации: струйная на водорастворимых красках, пигментах, красках на основе растворителей для печати по невпитывающим материалами (сольвентная), сублимационная, лазерная и проч.

Принтерная печать позволяет запечатывать практически любые поверхности. Причем они не обязательно должны быть ровными и гибкими. Прямо или с переносом можно окрасить «под фотографию» все что угодно, будь то бумага, кирпичная стена или автомобиль. При этом от размера тиража стоимость печати (если исключить затраты на настройку оборудования) не зависит.

Минус — обратная сторона гибкости. При огромном разнообразии запечатываемых поверхностей и их размеров добиваться правильной цветопередачи приходится для каждого из них, а ведь еще можно использовать и разные краски.

Другой недостаток, пока существующий — невысокая скорость печати. Чтобы получить сопоставимый с традиционной фотопечатью по гладкости растра результат, потребуется в 5–10 раз больше времени. Существуют и быстрые устройства, но они пока редкость и стоят дорого.

Большее время печати — это не только неудобно для обслуживающего персонала — рабочая смена может удлиняться и удлиняться, но останавливать печать никто не будет. Это и источник возможных ошибок и брака с последующими столь же длительными перепечатками. К счастью, времена, когда операторы плоттеров боялись рядом с ними дышать, уже, похоже, миновали.

Так как оборудование сравнительно недорого и не занимает много места, то для ускорения печати можно поставить рядом несколько плоттеров. Относительно невысокие начальные затраты на оборудование, позволяют многим начать свой фотобизнес именно с предоставления услуг широкоформатной печати на плоттере.

Оптимизация времени и расходов при плоттерной печати приводят к тому, что на большинстве отпечатков, украшающих стены, без большого труда можно различить характерные полосы от последовательных проходов печатающей головки. Несмотря на это, технология совершенствуется и становится все более популярной. И, по крайней мере, в рекламной интерьерной печати ее позиции очень сильны, особенно при печати на прозрачных материалах.

Для того, чтобы разобраться во всех тонкостях технологических процессов, фотографу просто не хватит времени. И для чего тогда будут нужны специалисты? Разделение труда позволяет работать более эффективно. Но знание возможностей процессов, так или иначе связанных с фотографией, позволяет более грамотно готовить свои снимки под печать, не совершать множества досадных ошибок, в конце концов, экономить свои средства и время. Своими знаниями о широкоформатной печати для целей интерьерной фотографии с нами любезно поделились специалисты лаборатории «МаксиЛаб».

Фотограф, не знакомый с работой лаборатории, обычно относится к ней, как к черному ящику, результат работы которого жестко задан, а функционирование автономно. Вернее, как к совокупности разрозненных черных ящиков, выполняющих отдельные задачи: проявку, печать, монтаж, багетные работы.

Отчасти он прав, но такой взгляд, как это ни странно, сформирован им же самим. В каждой лаборатории работают люди, через которых несложно управлять всей совокупностью процессов, если вы знаете, чего хотите. Более того, некоторые лаборатории стремятся к тому, чтобы предоставлять не «перечень услуг», а «решать задачу».

Радует, что в той или иной форме этот принцип работает во всех настоящих фотолабораториях. В его основе — ответственность за конечный результат, а не безличная печать на автоматическом устройстве. Концепция «решения задачи» исходит из того, что фотографы зачастую считают своим конечным продуктом снимки, даже не проявленные.

И если они сталкиваются с задачей получения «конечного продукта», такого как интерьерная фотография, то зачастую не знают, как ее решить. Лаборатория же обладает всеми необходимыми инструментами для изготовления «продукта». И при желании вполне может предлагать технологию «интерьерной фотографии» как отдельную услугу.

Нужна ли такая услуга фотографу? Рынок изображений сегодня переполнен. И заработать на снимках могут немногие. Стоимость снимка в виде готовой работы может вырасти в десятки и сотни раз. Конечно, в это необходимо вложить средства. Но при правильной постановке дела такое вложение может принести результат.

В этом смысле услуга изготовления «конечного продукта» представляет собой не только технологический, но коммерческий инструмент. Причем инструмент, возможно, с весьма большим потенциалом. Интерьерная фотография у нас пока не стала массовым культурным явлением. Как форма рекламы она играет даже отрицательную роль. Но если фотографы и лаборатории будут работать в этом направлении, принося качественную интерьерную фотографию в нашу культуру, то выиграет не только она, а и те, кто такую форму фотографии создает.

В комплекс услуг, составляющих производство интерьерной фотографии, входят: проявка, сканирование, обработка цифрового снимка, печать, монтажные работы (монтирование отпечатков, багет, ламинирование), реализация готовых работ и работа с фотографами. В идеале фотограф общается с одним сотрудником, который отвечает за проект.

Так как на пути от снимка до фотографии на стене существует много этапов, то выполнение их в одном месте приводит к значительной экономии времени. Сотрудники лаборатории обладают опытом, накопить который отдельному фотографу просто невозможно. И если они отвечают за проект, то можно надеяться, что эффективность их работы будет гораздо выше, чем в том случае, когда фотограф будет осуществлять каждый этап работ самостоятельно.

Если ответственность за проект берет на себя лаборатория, то фотограф застрахован от таких неприятностей как брак на промежуточных этапах (повреждение снимка при ламинации или монтаже). В этом случае экономится время, деньги и… нервы.

Одна из характеристик интерьерной фотографии: фотография большого формата, которую можно рассматривать не только издали, но вплотную. Для рекламных изображений, которые рассматриваются мимоходом, вполне возможно, будет достаточно мало детализированного и стилизованного фотоизображения, чтобы скрыть недостатки технологий. Но мало кто повесит у себя на стене такой «фотореалистичный постер».

Чтобы создать настоящую интерьерную фотографию, нужен впечатляющий качественный снимок, точная и надежная, с точки зрения последующего хранения и экспонирования результатов, технология печати, хорошее оформление (не будем забывать, что начальная стоимость картин зачастую оценивается площадью и рамой).

Для интерьерных фотографий нужен снимок, который бы не потерял в детализации при выводе на большие форматы. Конечно, в интерьере могут удачно смотреться и отпечатки небольших форматов 13&1110;18, 18&1110;24, 20&1110;30 см. Но нужно ориентироваться на форматы явно большие «минилабных». Размер, безусловно, не показатель качества. Он скорее тест на качество. И если ваши отпечатки смотрятся без замечаний на форматах 30&1110;40 см, то это уже показатель мастерства.

Современные цифровые печатные комплексы, работающие со светочувствительными материалами, имеют выводное разрешение 200–400 dpi. Если вы хотите, чтобы фотография смотрелась естественно, а не плакатно, то исходный файл должен быть достаточно большим. Даже при выводе в 200 dpi для формата 30&1110;40 см нужен файл с разрешением 8 млн. пикс. Но не все измеряется разрешением.

Приверженность части фотографов к пленке во многом обусловлена именно потенциальной пластикой пленки, большим при правильной обработке богатством градаций тонов и оттенков. Современные цифровые камеры при умелом использовании, в том числе при съемке в формате RAW позволяют получить не уступающие самым совершенным пленочным технологиям результаты. Просто пленку все привыкли проявлять у профессионалов, а обрабатывать цифру, в том числе грамотно сканировать под конкретную цель печати, могут немногие.

Промышленный сканер Durst Sigma Plus, установленный в лаборатории «МаксиЛаб», имеет не такие уж и высокие по меркам современной рекламы показатели (4223 dpi, 4,2 D, 24/48 бит). Но главное его достоинство — он промышленный и встроен в технологию печати. На нем можно обработать почти все форматы, требующие высокого разрешения — от 35-мм пленки до пластинок 9&1110;12 см. Сканер оснащен модулем ICE для автоматического устранения дефектов. А скорость его работы составляет до 1 Гб оцифровки в минуту.

По существу, рекордные показатели сканерам нужны, чтобы справиться с нестандартной пленкой. И как бы ни был сканер хорош, на чудо надеяться нельзя. Возможно, вы найдете вдвое более мощный аппарат, но то, что он сможет вытянуть с вашей пленки, скорее всего, потеряется в ходе борьбы с шумом и подготовки под печать. Следует полагаться только на свою камеру, качественную пленку и обработку. Последнюю может обеспечить только хорошая лаборатория.

Конечно, целям интерьерной фотографии пока лучше соответствует средний и большой формат. Но это не значит, что с узкопленочной камерой или цифровой здесь делать нечего.

Умелый фотограф с помощью правильно поставленного процесса обработки и оцифровки пленки может получить отличные снимки для целей интерьерного экспонирования. Но, как правило, фотограф редко работает с пленкой и файлами (конкретно для подготовки под печать) сам. И потому результат будет определяться тем, какова квалификация персонала лаборатории и на каком оборудовании этот персонал работает.

Печать, широкоформатная печать — одна из главных составляющих технологии создания интерьерной фотографии. Хотя ручная печать на фотоувеличителе все еще распространена, и только она позволяет использовать широкую гамму разнообразных фотобумаг, особенно для черно-белой печати, основная доля работы приходится на цифровую печать (которая так же иногда оправданно именуется ручной). Для печати на форматы как меньшие 30&1110;40 см, так и большие применяются лазерные экспонирующие устройства типа Durst Lambda (ширина отпечатка до 127 см), Durst Theta (ширина до 50,8 см).

Широкоформатная фотопечать обычно производится на экспонирующих устройствах Durst с протяжкой бумаги и барабанных экспонирующих принтерах типа Light Jet. Спорить о преимуществах того или иного типа машин нет смысла. Если это используется, значит, оно работает и работает заведомо лучше и устойчивее струйных и других альтернативных устройств.

Пожалуй, единственной существенной разницей между устройствами является максимальная возможная длина отпечатка. Барабанная технология Light Jet, призванная улучшить точность печати за счет вакуумного натяжения бумаги на барабан, позволяет печатать фотографии до 127&1110;190 см. А машины типа Durst могут печатать хоть на всем рулоне. Для большинства задач эта разница не важна.

В отличие от метода ручной печати с помощью увеличителя, с лазерными устройствами экспонирования совместимо не так много светочувствительных материалов. Особенность этих материалов заключается в том, что они рассчитаны на быструю, но интенсивную засветку.

Как правило, используются материалы, как-то: бумаги Kodak Professional Endura (Supra, Portra, Ultra и Metallic) с различным типом поверхности (Matt, Glossy), дисплейные материалы (пленки) Kodak Professional Endura Display (Duratrans, Duraclear). В принципе, возможно использование материалов других производителей, но поставки их в нашу страну происходят нерегулярно. Так, печать на бумаге Agfa более экономична. Правда, эти показатели формально не так высоки, но для многих задач разница несильно ощущается.

Ситуация с альтернативными бумагами подобна той, что складывается и с чистым черно-белым процессом. Бумаги для ч/б печати есть, но использование их при массовой цветной печати не оправдано. Хорошо настроенная и спрофилированная под конкретный материал машина печатает на цветных материалах абсолютно черно-белые фотографии. Да к тому же в цветном процессе не составляет труда тонировать отпечаток.

Хотя основная масса интерьерных фотографий подразумевает экспонирование в рамах со стеклом, печать на материалах с матовой поверхностью востребована. Но таких материалов под лазерные экспонирующие устройства широкоформатной печати у нас нет.

Носитель Kodak Professional Matt ближе к тому, что называют «сатин» или «тонкое тиснение». Для приверженцев матовой бумаги остается ручная печать на увеличителях и специальная матовая ламинация глянцевых отпечатков. Матовые фотографии традиционно по духу ближе классике, но у такого решения есть и свои минусы. Обычно матовые фотографии беззащитны при экспонировании (их не защищают стеклом), а их диапазон степеней белизны и черноты уже. Зато все более популярной становится суперпрочная бумага «Metallic», основным достоинством которой является уникальная передача изображения.

Фотографические светочувствительные материалы, с точки зрения условий экспонирования, самые стойкие и долговечные. Специальные подложки, полимерные покрытия, химические методы консервации — все это разрабатывалось, по крайней мере, сотню лет и сейчас доведено до совершенства (в понимании разумного времени хранения отпечатка, исчисляемого десятками лет).

Но интерьерная печать, особенно ее использование для рекламных целей, требует еще более стойкой поверхности и прочной подложки. Для придания жесткости и прочности, а также возможности использования отпечатков (и даже как конструктивных элементов экспозиций) применяются различные основания, на которые производится монтаж отпечатков.

А для защиты самого изображения, а также модификации его поверхности, применяется ламинация. В лаборатории «МаксиЛаб» фотоизображение монтируют на пенокартон (толщина 5/10 мм), вспененный пластик 3 мм, картон 2,5 мм, полированный МДФ 2,5 мм, акрил толщиной 2–4 мм. Из дорогих материалов для монтажа стоит упомянуть о композитных плитах (тип алюминиевых композитных плит «Дибонд»), которые благодаря своему виду и конструкции позволяют обойтись без использования рам.

Фотоотпечатки ламинируются холодным способом. Поверхность может быть модифицирована за счет ламинирующей пленки под «мат» или даже фактуру холста. Не всегда требуемые пленки есть в наличии, но прежде чем пытаться решить задачу художественной печати с помощью альтернативной струйной технологии печати на эксклюзивном материале, стоит поинтересоваться, а нельзя ли решить ее с помощью ламинации.

Монтаж в рамы со стеклом или просто под стекло — завершающая операция изготовления интерьерных фотографий. Тонкостей в подборе рамы много (как уже отмечалось, ценность многих изображений определяется иногда исключительно стоимостью рамы). Фотографу нужно знать, выдержит ли рама из багета фотографию или нет.

В качестве профиля может использоваться дерево, пластик, металл и другие материалы. Пластик наименее конструктивно жесток, но и самый доступный по цене. В принципе, и в пластиковых рамах можно обеспечить требуемую жесткость, но нужно предусмотреть специальные монтажные жесткие вставки.

В более широком понимании под термином «монтаж» подразумеваются все операции, так или иначе связанные с оформлением изображений для экспонирования. Наклейка на основу, ламинация, изготовление рам с паспарту, монтаж в рамы и навеска.

Как правило, накатка на недорогую основу, ламинация сопоставимы по цене со стоимостью отпечатка, а вот монтаж в рамы может быть существенно дороже. Стоимость рамы по цене погонного метра профиля можно только грубо оценить. Формула точного расчета монтажных работ включает несколько параметров. Точную цену рамы под вашу фотографию вам сообщат, только если вы будете точно знать размеры рамы.

Кроме привычных методов экспонирования (изображения в рамах или жесткой основе на подвеске), существуют и другие. Они, конечно, больше подходят для рекламного применения, но знать о них будет полезно. Если конечное изображение по размеру больше стандартных размеров используемых материалов, то возможно составление готовых работ из отдельных блоков. При этом монтаж осуществляется по месту в стык.

Например, это могут быть разборные экспозиционные стенды из металлического профиля с гибкой основой. Такие конструкции без труда собираются в специальные кофры и удобны для транспортировки. Изображения на такие модули устанавливаются с помощью магнитного крепления.

Материалы для печати

Для цифровой (электронно-лучевые, лазерные и светодиодные экспонирующие цифровые устройства) и оптической (традиционная) печати используются материалы: Kodak Professional Endura Supra/ Portra/Ultra. Тип Portra самый низкоконтрастный, предназначен для портретной фотографии.

Supra имеет средний контраст и подходит как для портретной, так и репортажной фотографии. Ultra обладает самым высоким показателем контраста и насыщенности, считается универсальной (в том числе для печати рекламных фотографий). При использовании в цифровом процессе контраст отпечатка определяется обработкой исходного файла, поэтому в лабораториях чаще всего используется бумага типа Ultra, как универсальная.

Бумаги могут экспонироваться на устройствах, где время экспозиции составляет от 50 наносекунд до 10 минут. Обработка по процессу RA-4. Сохранность скрытого изображения от 5 секунд до 24 часов. Все перечисленные бумаги могут иметь класс поверхности E («Fine Lustre», тонкое тиснение), F («Glossy», глянцевая) и N («Matt»/ «Smooth Luster» матовая/гладкая тисненая).

При аккуратном хранении стойкость отпечатков к разрушению изображения свыше 100 лет в условиях домашнего хранения фотографий и свыше 200 лет при хранении в темноте. При жестких условиях экспонирования отпечатков, выполненных на бумаге Ultra, заметное выцветание изображения не происходит в течение 20 месяцев при освещенности 5000 люкс. Носитель Kodak Professional Endura Metallic отличается заметным металлическим блеском и высокой светостойкостью изображения — 100 лет, если фотография экспонируется в домашних условиях, 200 лет при хранении в темноте, от 1 до 5 лет при экспонировании на коммерческих дисплеях. Характеристики соответствуют другим бумагам Kodak Endura.

Материалы Kodak Professional Endura Duratrans, Duraclear — предназначены для экспонирования в дисплеях с подсветкой (световые короба), что позволяет демонстрировать максимальный диапазон плотности/яркостей и насыщенности. Выпускается как для цифрового (тип Digital), так и для оптического процессов (тип Optical). Пленки имеют прочную износостойкую основу. Матовая пленка Kodak Professional Endura Transparency Digital Display Material имеет белую основу, что позволяет экспонировать как с подсветкой, так и без нее. Прозрачная пленка Kodak Professional Endura Clear Digital Display имеет прозрачную основу.

Сергей ЩЕРБАКОВ


КОММЕНТАРИИ к материалам могут оставлять только авторизованные посетители.


Материалы по теме

Что есть что. Фотографическое образование в вопросах и ответах

Что есть что. Фотографическое образование в вопросах и ответах

Ситуация с отечественным фотографическим образованием напоминает лотерею. Да, среди образовательных учреждений есть отличные и компетентные, однако несведущий человек всегда может попасть в руки проходимцев
22.07.2015
Как капуста. Одежда для фотографа

Как капуста. Одежда для фотографа

На дворе лето. А значит, самое время подумать о подготовке к осенне-зимнему съемочному сезону. Отложим в сторону камеры, объективы, штативы и поговорим об одежде и снаряжении
18.06.2014
Чье предложение принять? Свадебная фотография

Чье предложение принять? Свадебная фотография

Свадебный фотограф — это не просто человек с камерой. Всего на один день он становится почти членом вашей семьи, вы доверяете ему запечатлеть одно из самых ценных событий в жизни. Как сделать правильный выбор?
19.03.2014
Мысли о будущем. Устройство фотоаппарата

Мысли о будущем. Устройство фотоаппарата

В цифровую эпоху многие узлы классического фотоаппарата претерпевают изменения, а некоторые оказываются невостребованными. Инженеры уже отказались от зеркала и механического затвора. Так ли уж нужен экран-видоискатель?
21.11.2013

Foto&Video № 11/12 2015 СОДЕРЖАНИЕ
Foto&Video № 11/12 2015 Портфолио. Искусство искусства. Владимир Клавихо-Телепнев
Портфолио. Московский палимпсест. Михаил Дашевский
Письма в редакцию. Письмо 80. Ода возрасту. Авторская колонка Ирины Чмыревой
Опыты теории. О статичном и динамичном. Авторская колонка Владимира Левашова
Тест. Широкоугольный объектив Zeiss Batis Distagon T* 2/25
Тест. Фикс-объектив Yongnuo EF 50/1.8
Тест. Зеркальная фотокамера Nikon D7200
Тест. Смартфон LG G4
Тест. Монитор LG UltraWide 34UC97
Читательский конкурс. Альтернативная реальность. Тема — «Коллаж»
Практика. Изменение видимого. Фотографическая монотипия
Практика. Дело по любви. Создание мягкорисующих объективов
Практика. От Цюриха до Женевы. Тревел-фотография: Швейцария
Репортаж. Диалог открыт. Фестиваль «Фотопарад в Угличе — 2015»; Ярославская обл.
Репортаж. Общность памяти. Фестиваль PhotoVisa 2015; Краснодар
Репортаж. За свободу слова. Фестиваль Visa pour l’Image 2015; Перпиньян, Франция
Моя фотография. Фарит Губаев: «Анри Картье-Брессон»

Календарь событий и выставок

<< Июль 2019 >>
 1234567 
 891011121314 
 15161718192021 
 22232425262728 
 293031 
  
Сегодня
16.07.2019


(c) Foto&Video 2003 - 2019
email:info@foto-video.ru
Resta Company: поддержка сайтов
Использовать полностью или частично в любой форме
материалы и изображения, опубликованные на сайте, допустимо
только с письменного разрешения редакции.

Яндекс цитирования Rambler's Top100