Авторская колонка Ирины Чмыревой. Письмо первое. О милосердии

Ирина ЧМЫРЕВА — кандидат искусствоведения, куратор фотографических выставок, автор текстов о фотографии, доцент Московского государственного университета печати

Всю сознательную жизнь я твержу, что фотография — вторая кожа современного человека, что без визуальной среды человек — никуда, что фотография — в виде рекламы и книги, дизайна и: искусства — повсюду. Но сейчас мне представляется возможность убедиться, что визуальная среда, в которой человек находится — живые люди, которые его окружают. Если бы не они, не их труд, не их физическое присутствие, в первую очередь, отдельно взятого критика окружала бы пустота. И глядя на этих галдящих, пьющих, движущихся людей, я задаюсь вопросом: а что такое фотография в этом человеческом пространстве? Для чего она?

В марте этого года в Хьюстоне, как обычно, проходил FotoFest, а в его рамках, как обычно, портфолио-ревю. Среди тех, кто там работал, была и я. Это международное событие рассчитано на создание и развитие, в том числе, управление, международным фотографическим контекстом. Создающимся сегодня на завтра. В Хьюстон приезжают фотографы и кураторы со всего мира, чтобы встретиться, это место свидания любовников, искусства и будущего. Международный контекст, участники со всего мира. Но Хьюстон не забывает о своем местном контексте. В каждом «потоке» — шестидневке работы бригады кураторов и орды художников, а их, в результате, уже стало четыре, по двести с лишним фотографов в потоке, — оставляется место для местных. И в этом не местечковость, но задача интеграции: местного фотоклуба в мировое пространство ему подобных, способ представить хьюстонских мэтров международным кураторам, местных юных гениев — кураторским дарованиям с других континентов.

Но, безусловно, в этой среде «местных» ловить крупную рыбу труднее, число «фотографов, удивляющих мир» предсказуемо меньше, чем среди фотографов со всего мира, съезжающихся в одно место. Когда расширяются границы, сети кураторского и зрительского внимания, возможных претендентов-«королей» современной фотографии гораздо больше. Но история с местными повторяется из года в год. И она дает результаты, потому что молодые люди, работающие всерьез в фотографии в городе, где проходит крупнейший в мире фестиваль, знают — что они «под колпаком» внимания элиты фотографического общества. И, поверьте, это дает плодотворные результаты.

Но каково это: смотреть фотографии человека, живущего в городе, где крупный фестиваль, и представляющего своих «птичек» и бегемотов, снятых по всему миру? А если этот человек болен Паркинсоном? И отдает себе в этом отчет и каждый день живет со вкусом — пока может управлять собой хоть чуточку, — и общение с другими людьми, особенно о фотографии, которую он полюбил на закате жизни и которой истово служит, — одно из удовольствий приговоренного? Если вы подумали, что это повинность для кураторов, ради местного процесса, ради помощи коллегам, создающим условия мирового общения в медвежьем углу, каким Хьюстон являлся до них, вы правы не вполне.

Занимаясь фотографией профессионально, люди начинают потихонечку забывать о ее предназначении — служить коммуникации, сообществу людей, начинают относиться к ней как к набору профессиональных средств изобразить видимое или создать иллюзию. Общение с человеком, для которого фотография радость, — это урок и напоминание. Тем более что такой фотограф не только с удовольствием слушает любую реакцию на свои снимки, он искренне готов показывать их, в том числе детям в школе, чтобы рассказать о мире, который сам открыл, только когда оторвался от работы, состарился и заболел. Подобная работа — смотреть фотографию, которая — единственная радость — милосердие. Акт милосердия. В том числе, по отношению к самим кураторам — слишком сужается угол зрения, когда фотография становится профессиональным интересом.

И еще сложнее задача: как, не утратив профессиональной школы оценки фотографии, донести до автора, что испытываешь радость от его фотографии и уважение к нему, ею занимающемуся, и одновременно не обнадежить своим интересом, сохранить баланс между фотографией, остающейся профессией, и фотографией, раскрывающей богатство мира каждому. Не смотреть фотографию любителей, не рассматривать ее в ее собственной системе познания невозможно: не только из-за социальной обязанности, повинности профессионала. Но ради напоминания самим себе, что фотография — радость несущее, дарящее волшебство обладания частичкой мира занятие.
F&V

Письмо шестое. Языковые проблемы
Письмо пятое. Кошечки-собачки
Письмо четвертое. Школы и школки
Письмо третье. В поисках куратора
Письмо второе. В ожидании будущего
Письмо первое. О милосердии